Zalecany punkt początkowy do ostrzenia zdjęć RAW

Zaczynam wracać do poważnej fotografii po bardzo długim czasie. Bawiłem się cyfrowo, ale to moja pierwsza próba kontrolowanej twórczej pracy w formacie cyfrowym.

Nie jestem pewien, czy oryginalny sprzęt do przechwytywania ma duże znaczenie, ale obecnie fotografuję aparatem Nikon D3100 i kilkoma sztukami szkła Nikon Glass.

Do przetwarzania teraz pracuję z Lightroom 4.

Z tego, co przeczytałem, ze względu na filtry znajdujące się na czujniku, wszystkie pliki RAW mogą wytrzymać pewien poziom wyostrzenia podczas przetwarzania końcowego. Popraw mnie, jeśli się tu mylę.

Rozumiem, że dokładna dokładność wyostrzania będzie zależeć od samego obrazu ... Czy istnieje jakaś zasada, która może być wykorzystana jako punkt wyjścia, szczególnie przy grupowaniu dużej liczby podobnych nieprzetworzonych plików? Podejrzewam, że byłoby to kontynuacja: CZY aparat użyty do przechwycenia obrazu wpływa w jakiś sposób na to zalecenie?

Daj mi znać, czy mogę udzielić dodatkowych informacji, aby pomóc w udzieleniu odpowiedzi.

Zasadniczo tak, pliki RAW wymagają wyostrzenia. Wynika to z dwóch głównych powodów:

1. Po pierwsze, procesy (zarówno na poziomie czujnika fizycznego, jak i w oprogramowaniu), które przetwarzają surowe dane w użyteczny obraz, mają tendencję do tworzenia miękko wyglądających obrazów. Aby uzyskać więcej informacji, zobacz odpowiedzi w części Dlaczego mój ostatni etap przetwarzania końcowego powinien być ostrzejszy? i dlaczego zdjęcia wyglądają najlepiej bez wyostrzania?
2. Większość konwersji JPEG w aparacie stosuje co najmniej pewne wyostrzanie, więc nieostrzone pliki RAW będą w porównaniu z nimi „miękkie”.

Aby szybko rozpocząć ostrzenie zdjęć RAW (i zmniejszenie hałasu) w Lightroom, sugeruję szybki przewodnik Thoma Hogana na temat właściwego wyostrzania i redukcji szumów . To świetne wprowadzenie do tego, co robią różne suwaki w Lightroomie. Świetny opis suwaków do ostrzenia Lightroom znajduje się w tym artykule na temat Lightroom News .

Niestety, każdy obraz naprawdę jest inny, jeśli chodzi o wyostrzanie. Oto jak to zrobić, gdy schodzę po suwakach w Lightroom:

1. Zacznij od ustawienia kwoty na 50, a może na 100. Musi być powyżej 0, w przeciwnym razie nie będzie żadnego wyostrzania i nie zobaczysz, co robią inne suwaki. Niemal na pewno tu nie zostanie; wrócisz do tego.
2. Promień zależy silnie od rodzaju szczegółów na obrazie. Wiele drobnych szczegółów, z mniejszymi wartościami. Jeśli nie ma zbyt wielu drobnych szczegółów, możesz przejść wyżej. Możesz także użyć opcji Szczegóły, aby ukryć wpływ Promienia i Kwoty na drobne szczegóły.
3. Zaczynam Detail od 50. Na tym poziomie nie będzie to bardzo tłumiło halo z drobnymi szczegółami i możesz ocenić, co naprawdę robi Kwota . Niższe wartości zmniejszają wpływ Ilości i Promienia na drobne szczegóły, podczas gdy wyższe wartości powodują większe wyostrzenie drobnych szczegółów.
4. Ustaw maskowanie tak wysoko, jak to możliwe, aby wyostrzanie wpłynęło tylko na żądane krawędzie (przytrzymaj klawisz Alt / Option podczas przeciągania, aby zobaczyć maskę). Pamiętaj, że dotknięte obszary są białe, więc chcesz mieć białe krawędzie .
5. Z promieniem, szczegóły i ustawić maskowanie dostosować Kwota w zależności od smaku.

Zasadniczo nie chcesz w tym miejscu nadmiernie wyostrzać i nie chcesz, aby halo wokół krawędzi bliskiej odległości zderzały się ze sobą i rujnowały efekt.

Jeśli masz obszar z wieloma drobnymi szczegółami, w którym krawędzie konkurują ze sobą, najpierw spróbuj zmniejszyć Szczegół , a następnie Promień, aż przestaną być ze sobą sprzeczne.

Powrócisz do wszystkiego po zastosowaniu redukcji hałasu. To nigdy się nie kończy!

To tylko punkt wyjścia - każdy obraz jest inny i możesz mieć przepływ pracy lub wygląd, który wolisz.

Poza tym możesz także przejść do kreatywnego wyostrzania (prawdopodobnie będziesz potrzebować Photoshopa dla jego warstwy i mieszania elementów sterujących) oraz wyostrzania wyjściowego (co Lightroom całkiem dobrze sobie radzi). Więcej informacji na ten temat można znaleźć w podręczniku Patricka Levoie dotyczącym cyfrowego ostrzenia (.pdf) . Aby uzyskać więcej informacji, poleciłbym także książkę Real World Image Sharpening autorstwa Bruce'a Frasiera i Jeffa Schewe.

Sprawy są gorsze niż myślisz. Nie tylko nie ma idealnego wyostrzania dla zdjęcia wykonanego przez konkretną kombinację aparatu i obiektywu, przy ustawieniu obiektywu na konkretną przysłonę, prawidłowe wyostrzenie zależy od nośnika wyjściowego i gustu widza lub fotografa. Ostrzenie jest zatem tak subiektywne, jak tylko może być cokolwiek. Tak więc odpowiedź jest wyostrzona do smaku zgodnie z tym, co widzisz na końcowym nośniku wyjściowym w pożądanym rozmiarze.

Wyostrzanie obrazu jest kwestią bardzo subiektywną. Jest to bardzo zależne od niezliczonych czynników, w tym czynników wyjściowych (średni rozmiar, rozdzielczość), a także czynników aparatu (rozmiar czujnika, wysokość piksela czujnika, siła filtra dolnoprzepustowego, poziom szumu czujnika) itp. Nawet powiększenie obiektu i może mieć znaczenie rozmiar najdrobniejszego elementu szczegółów w ramce w stosunku do rozdzielczości przestrzennej czujnika. Wszystkie te czynniki będą miały wpływ na to, ile wyostrzenia potrzebujesz, a także na ile wyostrzenia możesz chcieć, w stosunku do oryginalnego nieostrzonego obrazu. Niektóre wyostrzanie może wymagać „wewnętrznej” ostrości, zapewniającej ogólny stopień ostrości obrazu, podczas gdy inne wyostrzanie może być „ukierunkowane” na dane wyjście ... i jeśli masz wiele wydruków (np. Ekran komputera i wydruk w wiele rozmiarów),

Nie ma twardych i szybkich zasad dotyczących tego, co powoduje dobre ostrzenie, a co nie. Podczas wyostrzania ekranu często można uniknąć minimalnego wyostrzenia, a nawet go wcale. Im bardziej obiekt wypełni kadr, tym mniejsze prawdopodobieństwo, że będziesz potrzebować wyostrzenia. Im mniejszy docelowy wynik w stosunku do pierwotnego rozmiaru obrazu, tym mniejsze prawdopodobieństwo, że będziesz potrzebować wyostrzenia. Gdy potrzebujesz przyciąć więcej lub gdy docelowy wynik jest bliższy natywnemu rozmiarowi obrazu, może być konieczne wyostrzenie. Istotną rolę odgrywają także względne rozdzielczości medium wyjściowego i medium roboczego. Na przykład drukowanie zazwyczaj wykorzystuje znacznie większą gęstość pikseli niż ekrany komputerowe, co najmniej 3-krotnie (przy użyciu ekranu 100 ppi) do ponad 6-krotnie (przy użyciu ekranu 72 ppi lub drukowania w bardzo wysokiej rozdzielczości, np. 600ppi).

Rozmiar szczegółów obiektu w stosunku do wielkości piksela może również wpływać na sposób wyostrzania. Może się to zmienić dla tego samego obiektu w zależności od tego, jak duży obiekt jest względem ramki, gęstości pikseli czujnika, a nawet zdolności rozdzielczej obiektywu. Jeśli użyjesz obiektywu wysokiej jakości i wypełnisz kadr fotografowanym obiektem (cokolwiek to może być, nawet krajobraz zrobiony wąską przysłoną lub obiektywem T / S w celu maksymalizacji DOF), prawdopodobnie okaże się, że potrzebujesz o wiele mniejszego wyostrzania niż gdyby używasz soczewki o niższej jakości. Kiedy obiekt wypełnia ułamek kadru, często będziesz potrzebować więcej wyostrzania, aby wydobyć jak najmniej szczegółów. To pierwsza wskazówka dotycząca ostrzenia ... upewnij się, że możesz wypełnić kadr fotografowanym obiektem (pozwalając na artystyczne dodanie negatywnej przestrzeni w razie potrzeby),

Innym kluczowym czynnikiem wyostrzania oraz zdolnością wyostrzania do uzyskania odpowiedniego efektu jest szum obrazu. Im więcej szumów na zdjęciu, tym większe prawdopodobieństwo, że zwiększysz szum (zamiast szczegółów) dzięki „domyślnym” lub „stałym” ustawieniom wyostrzania. Jeśli nie masz innej opcji niż użycie wysokiego ustawienia ISO, które powoduje wysoki poziom szumów, nawet jeśli możesz wypełnić kadr fotografowanym obiektem, prawdopodobnie okaże się, że musisz użyć innych ustawień (takich jak większy promień wyostrzenia) niż wtedy, gdy użyj niższego ustawienia ISO lub mniej szumów. W tym samym ziarnie, co zwiększanie hałasu, ostrzenie ma tendencję do dodawania „aureoli” wokół krawędzi i kluczowych obiektów. Im mocniejsze zastosowane ostrzenie, tym silniejsze będą aureole. Jedynym sposobem, aby tego uniknąć, jest uzyskanie ostrzejszego obrazu w aparacie.

Nie ma ogólnych zasad ostrzenia. Wszystkie powyższe kwestie techniczne, ostatecznie to, jak dużo wyostrzenia zastosujesz, sprowadza się do Twojego osobistego gustu estetycznego. Dla niektórych osób dane zdjęcie może wymagać wyostrzenia, a dla innych dokładnie to samo zdjęcie może wydawać się idealnie wyraźną cieśniną poza aparatem. Istnieje również wiele sposobów poprawy postrzeganej ostrości. Standardowe narzędzia do ostrzenia Lightroom nie są jedynym sposobem. Narzędzie „Clarity”, które wpływa na mikrokontrast, jest alternatywnym lub uzupełniającym sposobem poprawy ostrości bez konieczności stosowania wysokiego stopnia standardowego wyostrzania, łagodząc potencjalny wpływ efektu halo przy jednoczesnym osiągnięciu lepszych rezultatów.

Ostrzenie jest naprawdę kwestią gustu, więc najlepiej eksperymentować przez chwilę i dowiedzieć się, co działa dla Ciebie. Niech to będzie częścią Twojego stylu.

Oto od czego zacznę.

Aby obraz był wyświetlany na ekranie, 100% dla kwoty i 1,4 piksela dla promienia. Zobacz w 100% podczas dokonywania korekt.

W przypadku wydruku 5 x 7 przy 300 dpi, 200% kwoty; 8x10, 300%.

W przypadku standardowych wydruków (tj. Nie na płótnie), oceń stopień wyostrzenia, patrząc na obraz w 50%. To zabierze Cię na boisko. Jeśli patrzysz na plik przeznaczony do wydruku w 100% na monitorze, powinien wyglądać na zaostrzony.

W zależności od tematu może być konieczne maskowanie tego, co jest wyostrzane. Trawa i niektóre liście nie nadają się do ostrzenia.