Pytam raczej „jak” niż „gdzie”, ponieważ jest niewątpliwie wielu artystów, którzy są po prostu kiepscy lub niewiarygodni.
Załóżmy zarówno pozycje płatne, jak i niepłacące (mody, darmowe gry / open-source).
Odpowiedzi:
Jedna wskazówka, którą usłyszałem, to zbudować jak najwięcej gry, zanim zaczniesz szukać artystów . Przed opublikowaniem posta o grze stwórz grę ze sztuką zastępczą, aby artyści mogli zapoznać się z grą, jej stylem gry i otoczeniem itp. Przed zbudowaniem zasobów. Mogą również użyć prototypu, aby zdecydować, czy jest to projekt, nad którym chcieliby pracować.
Kolejną wskazówką, jaką usłyszałem, jest unikanie proszenia ludzi o dołączenie do zespołu, ponieważ wydaje się to „noobish”. Zamiast tego opublikuj prototyp i powiedz, że potrzebujesz artysty lub artystów, aby go ukończyć. Jeśli opublikujesz we właściwych społecznościach, ktoś prawie zawsze przyjdzie, który jest zainteresowany.
Możesz oczywiście zapłacić artysty za każdy zasób itp. Z bardziej „profesjonalnej” strony. To naprawdę osobisty wybór. Modelerzy, muzycy, aktorzy głosowi itp. Mogą być zatrudnieni w witrynach, które można szybko znaleźć w Google. Pamiętaj jednak, że powinieneś zapewnić tym graczom jak najwięcej gry, aby mogli stworzyć coś, co „pasuje”. Możesz także łatwo określić, czy model poprawnie się zdeformuje, dobrze oświetli itp. Przed zaakceptowaniem zasobu, jeśli wcześniej zbudowałeś jak najwięcej gry.
Ostatnia uwaga, jeśli budujesz jakieś narzędzia dla artystów: upewnij się, że są solidne i dobrze udokumentowane przed wysłaniem ich do artysty, albo zmarnujesz czas i pieniądze, wysyłając im poprawione wersje narzędzia lub zmuszając je do przebudowy zasobów.
Artyści są na ogół tak kiepscy i niewiarygodni jak klient, więc odpowiedzią jest bycie profesjonalistą i poszukiwanie profesjonalistów.
Po drugie opowiadam wiele rzeczy, które David powiedział w swoim poście o sieci - to jedyny sposób, w jaki znajdziesz wiarygodnych artystów, którzy będą pracować nad Twoją grą za niewielką lub żadną kasę. Ale dodam też kilka wskazówek:
Nigdy, nigdy nie obiecuj „płatności, gdy osiągniemy zysk”. To jest czerwona flaga dla artystów. Oznacza to, że nigdy nie dostaniemy zapłaty. Bez względu na to, jak dobrze myślisz, że gra jest, obiecujące zyski to naprawdę zły pomysł i odstraszą profesjonalnych artystów.
Jeśli chcesz, abyśmy byli wiarygodni, potrzebujemy tego samego od ciebie. W grze nieopłaconej oznacza to: uzyskanie od ciebie wszystkich informacji potrzebnych do każdego zasobu, brak mnóstwa arbitralnych zmian (ponieważ jest to dużo dodatkowej pracy), rozsądny termin (jeśli robimy to za darmo, nie możemy tego zrobić szybko - musimy też pracować) i terminowej komunikacji (nie zostawiaj nas zawieszonych przez tygodnie). W przypadku płatnego projektu upewnij się, że płacisz na czas. Mogę mówić z doświadczenia, kiedy mówię, że obietnice, których nie dotrzymałem, powstrzymają w międzyczasie całą produkcję artystyczną. W końcu nieopłacalny koncert będzie nas tylko zatrzymywał, ponieważ musimy też jeść i płacić czynsz. Jeśli naprawdę chcesz, aby artysta pozostał przy tobie przez jakiś czas bez wynagrodzenia, musisz znaleźć kogoś, kto naprawdę zainwestuje zarówno w grę, jak i w partnerstwo z tobą.
Negocjacje budżetowe. Jeśli masz naprawdę napięty budżet, powiedz artyście! Wielu profesjonalnych artystów może zechcieć obniżyć swoje opłaty, jeśli projekt jest czymś, w co naprawdę wierzą. Jeśli możesz sobie pozwolić tylko na XXX USD na zakup dzieł sztuki, powiedz im, jaki budżet jest z góry, i poproś, aby powiedzieli, ile zasobów / ile pracy może sobie pozwolić na budżet. Dobry artysta powinien być w stanie przedstawić oszacowanie i dopóki oboje jesteście rozsądni, nawet jeśli nie możecie natychmiast wypracować porozumienia, możecie wywrzeć na sobie dobre wrażenie i pozostawić otwartą możliwość pracy razem w przyszłości.
Znajdź artystę, którego prace kochasz i które Twoim zdaniem będą pasować do projektu. Bardziej prawdopodobne jest, że znajdziesz dobre dopasowanie, jeśli je znajdziesz, niż odpowiedzi na ogłoszenie o pracę. Dobrym pomysłem jest znalezienie 20 artystów, których lubisz i skontaktowanie się z nimi. Jeszcze lepiej, jeśli znajdziesz wspólny wątek, który podobał Ci się w ich pracy - ponieważ nawet jeśli otrzymasz negatywne odpowiedzi na pierwszą partię, masz słownictwo, aby powiedzieć innym artystom dokładnie, czego chcesz.
Sprawdź fora sztuki. Niektóre dobre: www.conceptart.org, www.cghub.com, www.cgsociety.org. Istnieje również deviantart.com, ale pozostałbym ostrożny - ogólna populacja artystów jest w kategorii amatorów i chociaż mogą być bardzo entuzjastyczni, prawdopodobnie nie mają dużego doświadczenia i dlatego będą bardziej zawodni.
Poproś o CV, portfolio, listę referencji. Tak jak każda inna praca! Śledź referencje, a jeśli opublikowali tytuły, spójrz na tytuły! Ktoś, kto opublikował pracę za pasem, ma większe szanse na kontynuację gry - już to zrobił!
Mam nadzieję że to pomoże!
Bardzo trudno mi losowo wskoczyć na projekt z losową osobą za darmo.
Możesz znaleźć kogoś, kto chętnie dołączy do twojego projektu za darmo, ale prawdopodobnie nie będzie miał żadnego doświadczenia lub nie będzie żadnych obietnic, że zostanie.
Mój singiel, największa rada, aby znaleźć artystów (lub programistów, facetów audio lub ...:
Sieć
Czy byłeś kiedyś na konferencji Game Developers? Spotkasz tam niesamowitych niezależnych i nie będziesz musiał wydawać pieniędzy, aby uzyskać przepustkę najwyższego poziomu, aby je spełnić (wydarzenia zwiadowcze, spotkania itp.). Ale jeśli zapłacisz za dobre przejście, możesz skoczyć w sesji artystycznej do sieci. ;)
GDC nie jest w sztuczkach wszystkich, więc uważam na wszelkie wydarzenia związane z tworzeniem gier wokół ciebie.
Jeśli jesteś w szkole, możesz spróbować zorganizować spotkanie w swoim kampusie, aby wyprowadzić ludzi.
Wejdź do sieci i nadużywaj forów wokół ciebie. Jeśli widziałeś pracę artysty, wyślij mu wiadomość i przywitaj się. Mogą nie być dostępne, ale mogą znać kilku artystów.
Podczas tworzenia coś z założenia dziennika rozwoju na gamedev.net lub blogu. Mój dziennik twórców był tym, co skłoniło mnie do dołączenia do niezależnego zespołu po zaprzyjaźnionej przyjaźni.
Pomoc Wanted Fora
tigsource.com i gamedev.net mają bardzo przyjazne obszary, w których szukamy pomocy. Wysłałem na tigsource pomoc artystyczną i otrzymałem kilka odpowiedzi.
Praca
najemna Jeśli nie poświęcisz czasu na nawiązywanie kontaktów, z całą pewnością będziesz płacić za swoje dzieła na zewnętrznych stronach internetowych, takich jak odesk, guru, craigslist lub innych.
Odpowiedź zależy dokładnie od twoich intencji. Im więcej kontroli chcesz mieć, tym więcej musisz przynieść do stołu. Na przykład możesz zbudować grę, używając sztuki zastępczej, a następnie spróbować znaleźć utalentowanego artystę, który dopracuje całą grafikę. Podobnie, jeśli wypłacasz je (gotówka z góry, a nie procent przyszłych zysków), to z definicji wnosisz pieniądze do stołu.
Jeśli jednak chcesz rekrutować artystę od samego początku, nie spodziewaj się, że wszystko wyreżyserujesz. Będą chcieli i słusznie oczekują dużo kreatywnej kontroli; w końcu projekt jest dla nich tak samo spekulacyjny, jak i dla ciebie.
Po prostu niemożliwe jest wiedzieć ze 100% pewnością, jak dobrze ktoś sobie poradzi, dopóki na nim nie popracujesz, więc obejście tego Catch-22 polega na znajdowaniu ludzi, którzy wykonują małe projekty i robią duże projekty tylko z osobami, które już masz. wykonałem małe projekty z. Wykonując mały projekt, wszystko jest w porządku, jeśli wszystko pójdzie na południe i musisz wylizać swoje rany, aby zacząć od nowa z kimś innym.