Wyobraź sobie, że piszesz książkę. Jeśli potrafisz ułożyć bardzo krótką historię o swojej postaci (1-2 strony), przekaż ją komuś, a ona zacznie odczuwać tę postać, wygrywasz ...
Twoim celem jest stworzenie pełnowymiarowej postaci, którą można zobaczyć w prawdziwym świecie. Oznacza to, że będziesz chciał rozbić każdy element prawdziwego świata na części i użyć tego modelu do kształtowania wyglądu i zachowania własnej postaci w grze.
Kiedy myślisz o opisaniu siebie lub kogoś, kogo widzisz, co myślisz? Od razu zwracamy uwagę na to, co możemy zobaczyć. To dobre miejsce na początek.
- Opisz włosy, oczy, uszy, nos
- Opisz typ ciała (chudy, wysportowany, muskularny)
- Opisz wzrost i wagę
- Opisz ubrania, które nosi twoja postać
Nie ignoruj szczegółów ... Krótkie palce? Blizny? Tatuaże? Brakuje gałki ocznej? Jedna noga? Łzawy zapach ciała?
Możesz teraz używać tych deskryptorów, aby pomóc w nadaniu twojej postaci osobowości.
Jeśli projektujesz grę bojową, możesz wziąć pod uwagę fakt, że twoja postać ma blizny, aby opisać ciężką bitwę, którą postać cofnęła się w Wietnamie. Teraz, gdy wiemy o tym, być może twoja postać ma PTSD, który wpłynie na niektóre mechanizmy gry.
Jeśli rozwijasz grę logiczną, być może twoja postać popełniła błąd w wyniku eksperymentu naukowego.
Celem jest wyciągnięcie z ciebie wszystkich możliwych kreatywnych soków, które opisują każdy możliwy szczegół dotyczący tej postaci. Przekaż innym projektantom wszystkie informacje, których mogą potrzebować, aby dopasować Twoją postać do świata gry.
Jeśli Artysta modeluje twoją postać, może po prostu spojrzeć na twoje deskryptory i rozpoznać wygląd. Mogą przeczytać krótką biografię i zdać sobie sprawę, że ten facet jest bandytą lub niewinnym / niezdarnym naukowcem.
Jeśli muzyk musi skomponować utwór, który koncentruje się na twojej postaci, może rozpoznać nastrój, którego potrzebują, po przeczytaniu krótkiej biografii.