Co robi projektant gry? jakich umiejętności potrzebują? [Zamknięte]


15

Znam kogoś, kto myśli o rozpoczęciu projektowania gier i zastanawiałem się, co pociąga za sobą projektant gier ? jakich narzędzi musisz nauczyć się używać? jakich wyjątkowych umiejętności potrzebujesz? co dokładnie robiłbyś z dnia na dzień. Być może źle to sformułowałem, ponieważ nie jestem pewien, czy program uczelni został projektantem gier, czy uczył się projektowania gier . ale myślę, że te same pytania dotyczą obu stron.


4
Oto doskonałe źródło informacji na temat włamania się do branży gier, a także niektóre informacje specyficzne dla projektantów: sloperama.com/advice.html
Ari Patrick

Na marginesie, dałem komuś ten link i praktycznie zdecydowali, że to nie jest dla nich dobry kierunek. Tak naprawdę nie sądziłem, że tak jest. Ale nie mogłem elokwentnie mówić na ten temat.
Xenoterracide

to proste, musisz tylko wiedzieć, jak zrobić wszystko
MageProspero

Odpowiedzi:


19

Co pociąga za sobą projektant gier?

Zawsze wyjaśniam projekt takim osobom:

Jaka jest różnica między Black Jackiem a pokerem?

Obaj zaangażowali graczy i tę samą talię kart, ale są to całkowicie różne gry, ponieważ zasady określające sposób gry są różne. Zasadniczo to właśnie robi projektant, pisząc szereg zasad dotyczących gry.

W dzisiejszych czasach, gdy gry stają się coraz bardziej skomplikowane, praca często zawiera elementy narracji w obszarach fabuły / scenerii / postaci. Chociaż wiele z nich jest przeznaczonych dla osób zajmujących się pisaniem, a nie projektowaniem.

Projektowanie jest dość szerokim pojęciem w branży i obejmuje wszystko, od projektowania systemu na wysokim poziomie (zasady) do projektowania narracji (historia / postać) do projektowania poziomu (umieszczanie zasobów i skryptów)

Jakich narzędzi musisz nauczyć się używać?

Trudno jest znaleźć pracę bezpośrednio jako projektant. Wielu z nas wywodzi się ze środowisk programistycznych lub artystycznych lub w moim przypadku z obu. W mniejszych zespołach można oczekiwać, że możesz zrobić coś innego niż projektowanie w pełnym wymiarze godzin. Narzędzia zmieniają się w zależności od rodzaju projektu.

Projektant systemu / dyrektor kreatywny - większość czasu spędza w programach Excel, Word i Powerpoint.

Projektant narracji - Word, może Final Draft. Ci faceci są głównie pisarzami.

Projektanci poziomów - Excel, niestandardowe oprogramowanie do projektowania poziomów lub popularne narzędzia innych firm (UnrealEd itd.) Zazwyczaj nawigacja po popularnych pakietach 3D-art (Max / Maya) powinna być zazwyczaj wygodna

Jakich unikalnych umiejętności potrzebujesz?

Komunikacja, zarówno pisanie, jak i werbalne, są prawdopodobnie najczęściej używaną umiejętnością, gdy osiągniesz wyższy poziom projektowania. Wymyślenie projektu to niewielka część pracy. Większość czasu spędzasz komunikując się z resztą zespołu, jak zbudować ten projekt.

Krytyczne myślenie, umiejętność rozbicia problemu na szereg małych, dyskretnych kroków. Nie wystarczy grać w wiele gier. Musisz być w stanie jasno zrozumieć, w jaki sposób części tych gier współpracują ze sobą. Kiedy / dlaczego łączą się i działają, i dlaczego mogą ponieść porażkę, gdy są połączone.

Projektanci poziomów korzystają ze środowiska artystycznego. Zrozumienie kompozycji i architektury pomaga.

Podstawowe zrozumienie psychologii jest również pomocne dla projektantów. Im więcej rozumiesz, w jaki sposób i dlaczego ludzie reagują na bodziec, tym lepiej możesz przewidzieć ich reakcję na przyszłe projekty.


z wyjątkiem tego, że nigdy nie widziałem, żeby w pokera grał z podwójną talią, aw kasynie, IIRC, black jack gra się z podwójną talią ... po prostu
powiedz

IMHO to doskonale do tego pasuje. Po prostu chcę dodać, że projektanci wykonują również równoważenie, które przez większość czasu jest niedoceniane.
Wight,

3
Aspirujący projektanci poziomów - przygotuj się na pracę z najbardziej okropnym oprogramowaniem, jakie kiedykolwiek wyprodukowano!
Umber Ferrule

blackjack vs. poker to świetny przykład!
jhocking

9

Prawie nikt Kilka wybranych (patrz komentarze) zajmuje się projektowaniem gier w pełnym wymiarze godzin, ale zazwyczaj projektowanie gier to tylko część pracy. Niektórzy projektanci są również producentami : zarządzają personelem, harmonogramami, budżetami i umowami gier, które projektują. Inne połączyć projekt gry z rozwoju (programowanie, sztuka, audio, itp).

Więc jeśli chcesz zajmować się projektowaniem gier jako karierą, powinieneś stać się ekspertem w powiązanych umiejętnościach i znaleźć sposób na przejście do projektowania. Istnieją różne ścieżki kariery: na przykład możesz dołączyć do dużej firmy, zademonstrować swoje talenty projektowe i przejść do projektowania. Możesz też dołączyć do małej firmy (lub założyć własną), w której każdy musi koniecznie zrobić trochę wszystkiego.

Moim zdaniem kluczowe umiejętności bycia projektantem gier to:

  • Szeroka wiedza na temat gier różnego rodzaju, dzięki czemu masz dużo doświadczenia w rozwiązywaniu problemów („Nasza gra stała się niezrównoważona, ponieważ zbyt łatwo jest zgromadzić zdrowie, ale pamiętam, jak rozwiązali ten problem w Foobar RPG VII dali ci możliwość wymiany zdrowia na doświadczenie, co stworzyło interesujący kompromis ... ”)
  • Umiejętności analityczne pozwalające ustalić, dlaczego gry mają określone cechy. („Mimo że mają bardzo podobną rozgrywkę, Ico tworzy znacznie bardziej skuteczne poczucie niebezpieczeństwa niż Prince of Persia, ponieważ ...” [Cóż, nie zepsuję tego dla ciebie: powiedzmy, że to ćwiczenie dla czytelnika!] )
  • Umiejętności komunikacyjne wyjaśniające artystom, programistom, projektantom poziomów i innym programistom, jak osiągnąć pożądane efekty. Duże projekty wymagają dużych dokumentów projektowych do gry, a ty będziesz chciał pisać dobre. („Musimy ostrzec gracza przed atakiem, aby miał szansę na ustanowienie swojej osłony, więc sekwencja ataku bossa musi wykonać wyraźny ruch co najmniej 1 sekundę przed zadaniem obrażeń. Musimy też zorganizować kąt kamery, aby ten sygnał był widoczny. ”)
  • Dyscyplina polegająca na uświadomieniu sobie, że nie jesteś jedyną osobą, do której gra jest skierowana (a nawet niekoniecznie częścią docelowej publiczności), i że twoje własne intuicje na temat tego, co jest zabawne, nie są niezawodnym przewodnikiem. Musisz być w stanie spojrzeć na dane od prawdziwych graczy na rynku, do którego chcesz dotrzeć. („W biurze wszyscy uwielbialiśmy tryb hiper-śmierci, ale kiedy go wypróbowaliśmy, stwierdziliśmy, że 72% początkujących z obrzydzeniem wyłączyło grę, gdy zostali zabici po 30 sekundach, a cały ich sprzęt został skradziony. „)
  • Świadomość własnych ograniczeń jako projektanta. Być może wiesz wszystko na temat wyważania typów jednostek w turowej grze strategicznej, ale nie wiedziałbyś, od czego zacząć, jeśli chodzi o grę wyścigową. Lepiej być pokornym niż zrobić złą grę!

1
Nie wiem o „prawie nikim” - podczas gdy małe drużyny zwykle nie mają tego konkretnego tytułu, duże studia zatrudniają ludzi z tytułem „projektant gry” ze ścieżką promocji, która prowadzi do tytułów takich jak „główny projektant”, a nie „ producent wykonawczy". Ankiety dotyczące wynagrodzeń twórców gier ( gamedeveloperresearch.com/2010-salary-survey.htm ) wzywają „projekt” jako tytuł odrębny od produkcji, sztuki czy programowania. Jak mówi link w mojej odpowiedzi - często menadżerowie są zbyt zajęci zarządzaniem, programiści zbyt zajęci programowaniem, a ty potrzebujesz tylko projektanta, aby zrobić „inne rzeczy”.

Powiedziałbym, że (bez względu na stanowisko) wiele z tych osób w praktyce robi mieszankę projektowania i produkcji. Wyraźnie wynika to z samouczka w artykule Jima Mummery'ego: aby rozwiązać problem, musi on zarządzać artystami i programistami, znajdować czas w harmonogramie i tak dalej.
Gareth Rees,

1
„Prawie nikt nie zajmuje się projektowaniem gier w pełnym wymiarze godzin” - zależy od tego, jak definiujesz projekt, ale projektowanie w pełnym wymiarze czasu było moją rolą przez ostatnią dekadę.
wkerslake

4

Rzeczywiście są tam projektanci gier i wydaje się to całkiem interesującą pracą. Zwykle ludzie są zainteresowani tą pracą, ponieważ chcą twórczych i przywódczych aspektów tworzenia gier, ale nie są gotowi na wiele lat ciężkiej pracy i przygotowań potrzebnych do programowania gier lub grafiki 3D. Są pewne oczekiwania, że ​​istnieją programiści i artyści, którzy tylko czekają, aż ktoś da im świetny pomysł i powie im, co mają robić. To nie było moje doświadczenie.

Niestety, wiele programów do projektowania gier uniwersyteckich uczy tej iluzji. Studenci płacą dużo pieniędzy za program, który uczy umiejętności, na które tak naprawdę nie ma popytu.

Programiści gier są zwykle również projektantami gier. Programiści posiadający umiejętności pracy nad grami często mogą robić znacznie więcej, a ból jest znacznie mniej pracujący w bardziej tradycyjnych sektorach. Programowanie gier wymaga znacznie większej wiedzy z matematyki i fizyki niż na przykład tradycyjne oprogramowanie biznesowe i bazy danych.

Programiści gier zwykle zaczynali jako projektanci, którzy poznali ważną prawdę:

Możesz zostać projektantem gry na dwa sposoby - napisz kod lub napisz czek. Jeśli możesz zapłacić komuś za wdrożenie zaprojektowanej gry, jesteś projektantem. Jeśli nie możesz zapłacić, prawdopodobnie musisz nauczyć się programowania.

Szczerze mówiąc, sztuka 3D (szczególnie trudniejsze aspekty: takielowanie, mapowanie tekstur, animacja i oświetlenie) to kolejny świetny sposób na pracę nad projektowaniem, ale konkurencja jest znacznie bardziej zacięta niż na arenie programistycznej.

Najpewniejszą drogą do pracy w branży gier jest uzyskanie solidnego dyplomu z informatyki. Weź całą matematykę i fizykę, jaką potrafi, a także zajęcia teoretyczne, takie jak struktury danych i algorytmy.

To twarde tło CS może zapewnić znaczną przewagę konkurencyjną. Jeśli dana osoba zdecyduje, że branża gier nie jest tak idealną ofertą (moi uczniowie czasami spotykają dziewczynę i wszystko się zmienia), wówczas ma „kopię zapasową”, która zaczyna się od 60 000 rocznie, ma sześć możliwości dla każdego kandydata (przynajmniej w moim stanie) i nadal będą mieli umiejętności pisania gry, którą naprawdę chcą pisać na własnych warunkach.



0

Warto zauważyć, że projektant zajmuje pozycję nad głową. Oznacza to, że nie jest całkowicie konieczne, aby osoba zajmująca się projektowaniem podczas tworzenia gry.

Ludzie, którzy tworzą gry, programiści i artyści, mają pewne pojęcie o grze, zespół projektuje grę, którą chcą stworzyć.

Tylko wtedy, gdy projekt jest wystarczająco duży, aby projekt stał się ciężarem, projektant jest naprawdę potrzebny (zwykle).

To powiedziawszy, to projektant zarządza, a nie kontroluje, projektem gry. Jakie pomysły działają, jak wdrożyć niektóre funkcje. Współpracują z programistami i artystami, aby dowiedzieć się, co działa, co można zrobić, co jest wykonalne, a następnie zebrali to wszystko, aby każdy mógł się przyłączyć i zrobić to.


2
Użyłbym terminu „luksus” zamiast „koszty ogólne”. Projektanci nie są nadmiernie biurokratycznym kierownictwem średniego szczebla. Są to pozycje, które, jeśli możesz sobie na to pozwolić, prawdopodobnie powinny. Jak opisano w moim linku - „projektanci często mają odpowiedzi, kiedy inni nie [ponieważ] mają luksus czasu, aby o tym pomyśleć”. Posiadanie kogoś (kompetentnego) całkowicie skupionego na projektowaniu gry zapewni lepszą grę.

Brak dbałości o projektowanie gier jest powodem, dla którego większość OS lub darmowych gier po prostu wysysa poważny tyłek.
o0 ”.

Brak opieki to nie to samo, co brak zasobów. Powiedziałbym, że dwa duże źródła problemów związanych z darmowymi grami polegają na tym, że są za mało lub zbyt ambitnie, co sprowadza się do tego samego. Dodanie innej osoby, której zadaniem jest wymyślenie „więcej gier”, może tylko zaostrzyć problem.

Programiści i artyści to maszyny poświęcone ich zdolności do tworzenia tego, co otrzymują jako wkład. Ostateczny pomysł pochodzi od Projektanta. On ma wizję. On jest mózgiem, ale żaden mózg nie może funkcjonować bez ciała, więc potrzebujesz zespołu.
daemonfire300,

Większość programistów również ma wizję. To dlatego często angażowali się w programowanie - aby nie musieli próbować przekonywać kogoś do wdrożenia tej wizji.
Kylotan,

0

Programiści i artyści to maszyny poświęcone ich zdolności do tworzenia tego, co otrzymują jako wkład. Ostateczny pomysł pochodzi od Projektanta. On ma wizję. On jest mózgiem, ale żaden mózg nie może funkcjonować bez ciała, więc potrzebujesz zespołu.

Praca „Projektant gier” nie ma prawdziwego profilu, każdy projekt / firma określa zadania tej osoby. Projektant gry może być pisarzem aż do wizjonera, takiego jak Will Wright lub Steve Jobs.

Zaletą „Game Designer” jest to, że ta praca obecnie nie istnieje. Ponieważ nawet jeśli możesz mi powiedzieć, co projektant gier musi posiadać jako umiejętności, powiedz mi, jak nauczyć osobę kreatywności.

Przeczytałem kiedyś cytat zatytułowany: „Stanie się projektantem (gry) jest niemożliwe, albo jesteś jednym z nich, albo nie”.

Może to zabrzmieć bardzo ostatecznie, ale zasadnicza część tego cytatu jest moim bardzo uczciwym zdaniem słuszna. Istnieje element, połączenie elementów społecznych i naukowych, które muszą być prawdziwym „projektantem”.

Powiedzmy, że projektant musi posiadać umiejętności potrzebne do zaprojektowania tego, co chce zaprojektować. Ponieważ istnieje ogromna różnica między zaprojektowaniem małego poziomu lub gry a zaprojektowaniem prawdziwej gry.


1
-1, to jest dokładnie pogląd projektanta gier, od którego musimy się odsunąć, ponieważ to nie jest jak rzeczywistość. Mózg jest reżyserem / producentem wykonawczym / głównym projektantem (tytuły i dokładne role różnią się w zależności od firmy), a nawet oni nie pracują w próżni własnej wizji i pomysłów.

1
Szanuję ten pogląd (chociaż jest on diametralnie przeciwny do mojego). To wizjonerscy projektanci, którzy dają nam rzeczy takie jak Nobi Nobi Boy, a przemysł potrzebuje kilku z nich, aby odkrywać nowe granice. Główny problem z wizjonerami polega na tym, że mogą mieć trudności z wyjaśnieniem swojej wyjątkowej wizji ludziom, którzy faktycznie muszą ją wdrożyć. (Nie jest to problem dla wizjonera takiego jak Jeff Minter, który pisze swój własny kod.)
Gareth Rees,

Kiedyś widziałem, jak Keita Takahashi wyjaśnia Nobi Nobi Boy przemową wygłoszoną przez jego kukiełkę. Nie jestem pewien, czy to oznacza trudności z wyjaśnieniem jego wizji, czy wręcz przeciwnie. :)
Kylotan

@Joe Mówiłem o projektantach, których opisuje Gareth. Miałem na myśli „projektantów” jako wizjonerów, jakimi są w moich oczach. A może powinno być.
daemonfire300,

1
@daemonfire: To bardzo mała liczba osób z tytułem i umiejętnościami projektanta gier.
Korzystając z naszej strony potwierdzasz, że przeczytałeś(-aś) i rozumiesz nasze zasady używania plików cookie i zasady ochrony prywatności.
Licensed under cc by-sa 3.0 with attribution required.