Wydaje się, że reguła trzecia została wynaleziona lub przynajmniej skodyfikowana przez Johna Thomasa Smitha w książce „ Uwagi na temat wiejskiej scenerii” z 1797 roku , bez względu na złoty podział. (Zobacz , jak się w to zagłębiam w innym q / a , jeśli jesteś zainteresowany.)
Jak zwykle stosuje się, reguła służy do dzielenia kompozycji na logiczne sekcje zarówno w pionie, jak iw poziomie (jak w podziale morza, lądu i nieba), a także poprzez użycie przecięć poziomych i pionowych linii trzecich jako punktów umieszczania obiektów zainteresowania kompozycją.
Niekoniecznie jest to gorsze niż złota sekcja i, chyba że obiekt jest bardzo mały, jest na ogół wystarczająco blisko do tego samego, aby dowolne właściwości harmoniczne / piękne / mistyczne, które odnoszą się do jednego, mogły mieć zastosowanie do obu.
Podczas korzystania z ramki o współczynniku proporcji 3: 2 - jak w przypadku filmu 35 mm lub w większości obecnych lustrzanek cyfrowych (z wyjątkiem systemu 4 / 3rds) - zasada jednej trzeciej uderza w inną technikę kompozytorską mającą na celu uzyskanie harmonii, równowagi i geometrii ” zadowolenie ”w widzu.
Jest to koncepcja pomniejszenia prostokąta lub „ukrytych kwadratów” prostokąta. W każdym prostokącie znajdują się dwa z tych ukrytych kwadratów, odpowiadające każdemu z dwóch krótkich boków. Weź długość krótkiego boku i zmierz odległość wzdłuż długiego boku i narysuj tam linię, wypełniając kwadrat. (Ta linia to rabat).
Argument jest taki, że kwadraty są tak prostym, pierwotnym kształtem geometrycznym, że mózg automatycznie ich szuka, wypełniając mentalnie ten rabat bez względu na to, czy jest jawny, czy nie. Kiedy kompozycja wykorzystuje elementy sceny do dopasowania, kwadrat wydaje się kompletny sam w sobie, tworząc poczucie harmonii. (A ponieważ ujawnianie takich „tajemnic” jest satysfakcjonujące mentalnie, poczucie sukcesu i satysfakcji widza.)
Jeśli twój prostokąt jest dwa razy szerszy niż wysoki, linia jest - nieco nudno - w samym środku, a dwa kwadraty są obok siebie. Jeśli prostokąt ma szersze proporcje, kwadraty nie nachodzą na siebie. Jeśli jest węższy, robią. A w przypadku ramki 3: 2 linie przeceny dokładnie odpowiadają zasadzie trzech linii.
Tak więc, przy ramce 3: 2, jeśli kupisz teorię, że rabat powoduje harmonię, równowagę i ogólną satysfakcję, zasada trzeciej części - przynajmniej wzdłuż szerokiego wymiaru prostokąta - może mieć przewagę harmoniczną nad złotym stosunkiem.
Jeśli spojrzysz na klasyczny obraz „złotej spirali” (pokazany tutaj w odpowiedzi cabbeya ), zauważysz, że współczynnik kształtu ramy jest złotym współczynnikiem, a spirala powstaje przez narysowanie linii rabatu, które pasują do tego stosunek.
W rzeczywistości może to tłumaczyć niektóre poczucie równowagi i harmonii przypisane temu kształtowi - a nie konkretny wybrany stosunek w ogóle. Jeśli spojrzysz na odpowiedź Nicka Bedforda , znajdziesz przykład spirali wpisanej w ramkę 3: 2 przy użyciu złotego podziału zamiast rabatu. Dla mnie ta spirala wydaje się ściśnięta i nie jest elegancka, i rozważałem, że wraz z odpowiedzią Andrew Stacey'a, która skłoniła mnie do zbadania idei „naturalnych” kwadratów w prostokątach, tylko po to, aby dowiedzieć się, że w rzeczywistości jest to ustalona zasada z oficjalna nazwa i tak dalej .
Badając to, byłem zaskoczony, gdy dowiedziałem się, że zaskakująco mało jest twardych dowodów na historyczne wykorzystanie złotego podziału w sztuce. Podczas gdy Euclid napisał o tym około 300 pne, zauważył jedynie, że jest interesujący matematycznie. I wydaje się, że zaginął w ciemnych czasach i nie pojawił się ponownie, dopóki włoski matematyk Luca Pacioli nie napisał książki około 1500 roku, w której opisał ten stosunek i nazwał go „boską proporcją”. (W rzeczywistości był nazywany „złotym stosunkiem” aż do pewnego czasu w XIX wieku; otrzymał tę nazwę od niemieckiego matematyka Martina Ohma w 1835 r.) Leonardo da Vinci narysował ilustracje do książki Pacioli i tak wyraźnie wiedział o stosunek, ale popiera inną teorię proporcji, system witruwiański. W rzeczywistości Pacioli opowiadał się również za tym systemem estetyki - znaczenie, które przypisał 1: 161803 ... było religijne - stąd boska etykieta, którą mu nadał.
Począwszy od Pacioli, wiele dzieł sztuki jest powszechnie podejrzewanych o stosowanie złotego podziału w swoich kompozycjach. Ale bezpośrednie potwierdzenie od artystów jest zaskakująco trudne do zdobycia. (Chciałbym zobaczyć referencje, jeśli możesz je znaleźć!). A ponieważ elementy obrazów, rzeźb itp., O których mówi się, że wykorzystują złoty podział w ten czy inny sposób, często ustawiają się w szeregu tylko nieprecyzyjnie lub, gdy są starannie wybrane, trudno jest jednoznacznie wykazać. W rzeczywistości, nawet jeśli przyjmiemy, że złoty podział ma pewną moc estetyczną, być może mistrzowie renesansu po prostu nieświadomie zastosowali podobne proporcje.
Okazuje się, że dopiero w XIX wieku złoty podział ostatecznie staje się ważny dla kompozycji. Niemiecki intelektualista Adolph Zeising opracował kompleksowy system estetyki zbudowany wokół tego stosunku, co wydaje się zainteresować wielu artystów - szczególnie kubistów uznało to za interesujące, a artysta o nazwisku Paul Sérusier napisał o tym w książce o składzie w 1921 r.
Ale tak naprawdę wydaje się, że większość naszej współczesnej koncepcji wartości estetycznej złotego podziału można prześledzić po Zeisingu ! To oczywiście nie oznacza, że sam się mylił . Po prostu bardzo ciekawie jest wiedzieć, skąd pochodzą te pomysły. Zwróć uwagę, że rabat nie ma również długiego, wybitnego rodowodu - chociaż istnieje wiele sugestii, że reguła mogła być stosowana w niektórych kompozycjach z epoki renesansu, nazwa ta została po raz pierwszy zastosowana przez Charlesa Bouleau w 1963 roku.
Podsumowując: złoty współczynnik i zasada trzeciej części to różne narzędzia pomagające w rozmieszczaniu linii, podziałów i innych elementów w kompozycji. Są podobne, ale nie są bezpośrednio powiązane. Jedno niekoniecznie jest lepsze od drugiego. W przypadku ramki 3: 2 zasada trzech części zastosowana wzdłuż długiego wymiaru prostokąta pasuje do innego harmonijnego aspektu geometrycznego, który jest fajny i może być przydatny w samodzielnej kompozycji - malarze używający tej techniki z pewnością nie są ograniczeni do 3: 2.