Wiele razy (szczególnie około południa) mamy do czynienia z sytuacjami oświetleniowymi, w których kontrast sceny jest zbyt wysoki, aby można go było zarejestrować za pomocą aparatu. Co możemy zrobić, aby stworzyć użyteczne zdjęcie w takim otoczeniu, oprócz całkowitego wysadzenia świateł lub zrobienia sylwetki?
Tutaj poszedłem z niebem.
Odpowiedzi:
Jak stwierdzili inni, głównymi opcjami są błysk wypełniający lub wielokrotna ekspozycja. Pomyślałem, że opublikuję ten przydatny przykład, który ostatnio nakręciłem, w którym wypróbowałem obie techniki:
Jest to wynik użycia błysków wypełniających:
Lampa błyskowa była wyłączona z aparatu i po lewej stronie, blisko ziemi. Celowo starałem się uzyskać bardzo dramatyczny efekt świetlny, gdybym użył lampy błyskowej w aparacie, cienie byłyby mniej dramatyczne, a światło bardziej równomierne.
Jest to wynik dwóch ekspozycji ręcznie połączonych w jeden plik:
Błysk wypełniający jest bardziej naturalnie wyglądający, ale wielokrotna ekspozycja (lub HDR, jeśli wolisz) zdecydowanie ma więcej szczegółów i jest bardziej uderzająca. Warto zauważyć, że chociaż mogłem lepiej radzić sobie z lampą błyskową, mogłem także lepiej radzić sobie z mieszaniem ekspozycji, ale jest to tylko szybkie zadanie, aby udowodnić punkt.
Ogólnie rzecz biorąc, zalety i wady każdej metody są
Błysk wypełniający
Wielokrotna ekspozycja (HDR)
Ten ostatni punkt warto rozwinąć. W moim przykładzie obiekt nie jest oświetlony przez bezpośrednie światło słoneczne. Skąd więc pochodzi światło? Niektóre z nich pochodzą z innych części niebieskiego nieba (załamywanie się cząstek w górnej atmosferze i zmienianie koloru na niebieskie), niewielka ilość odbija się od chmur (które prawie zniknęły w tym momencie), ale znaczna ich część odbija się zielona trawa przed obiektem .
Jeśli nadmiernie zwiększysz cienie za pomocą HDR, możesz uzyskać przesunięcia kolorów, ponieważ cienie z definicji nie są oświetlone przez bezpośrednie światło, tylko przez światło, które już odbiło się od innych powierzchni i nabrało kolorów!
Oczywistym (w tym konkretnym przykładzie, który podałeś) jest użycie błysku wypełniającego. Następnie sfotografowałem RAW, aby zachować więcej informacji tonalnych podczas pracy na poczcie. Wreszcie pojawia się HDR, ale sam tego nigdy nie zrobiłem. W przypadku zbyt jasnego nieba możesz spróbować użyć polaryzatora, aby zmniejszyć ilość światła z tła, jednocześnie zachowując szczegóły (a nawet poprawiając jego wygląd).
Jeśli możesz kontrolować samą scenę, przenieś obiekt w inne miejsce, gdzie jest bardziej oświetlony, zmniejszając w ten sposób różnicę ekspozycji na tle.
Błysk wypełniający może działać, chociaż powinieneś spróbować użyć żelu, aby zrównoważyć kolor światła ze światłem dziennym ...
Jestem stronniczy od reflektorów, ponieważ wtedy używasz tego samego światła. Nawet niewielki mógł się przydać do strzału, który tam robiłeś.
Upewnij się również, że mierzysz w prawo, a jak zauważyłeś, użyj RAW ... przesuń ekspozycję tak daleko w prawo, jak to możliwe, a wtedy zwykle możesz odzyskać sporo szczegółów cieni za pomocą Photoshopa lub innych narzędzi do edycji.
W zależności od sceny inną opcją byłby stopniowany filtr o neutralnej gęstości. W szczególności w przypadku krajobrazów pozwoliłoby to zmniejszyć intensywność nieba przy jednoczesnym zachowaniu intensywności na pierwszym planie. Dostępne są różne moce, więc ilość filtrowania będzie zależeć od faktycznej sceny, pory dnia itp. Działa to dobrze, gdy linie podziału są względnie równe i można je ustawić razem z filtrem.
W podanym przez ciebie przykładzie, jak zauważyli inni, jest to klasyczna sytuacja wypełniania lampy błyskowej, która nie miałaby wpływu na tło, ale rozjaśniłaby fotografowany obiekt. Alternatywnie można użyć odbłyśnika, aby skierować światło na obiekt, co jest bardzo powszechną techniką fotografowania scenicznego na zewnątrz, ale w większości przypadków podejrzewam, że masz większą dostępną lampę błyskową niż duży reflektor. Pamiętaj, że każda lekka powierzchnia może potencjalnie działać jako reflektor, więc niekoniecznie musisz kupować ją w sklepie, aby ją zdjąć.
Oto moja próba podsumowania różnych sposobów rozwiązania tego problemu:
Można zmniejszyć kontrast, oświetlając obszary cienia lampą błyskową wypełniającą (w aparacie lub poza aparatem). Wymagało to użycia lampy błyskowej, a jeśli użyjesz kamery, wynikowe obszary (twarze) mogą wyglądać nieco płasko, jeśli lampa błyskowa jest jedynym źródłem światła. Możesz również napotkać problemy z korekcją kolorów (neutralne światło dzienne w porównaniu do lekko pomarańczowego wieczornego słońca). Zobacz na przykład odpowiedź Matta .
Dobrze ustawiony odbłyśnik może oświetlać obszary cienia za pomocą światła odbitego od głównego źródła. W tym celu potrzebujesz odbłyśnika i czegoś / kogoś, kto utrzyma go na miejscu. [ Kendall ]
Czasami najlepiej jest całkowicie zmienić scenę i być może sfotografować portret w cieniu zamiast w południowym słońcu. Lub poczekaj na korzystniejszą porę dnia. [ ysap ]
Zwłaszcza w fotografii krajobrazowej stopniowany filtr ND może być użyty do przyciemnienia górnej części obrazu przy jasnym niebie. [ John ]
Fotografowanie w formacie RAW może pomóc w większym wykorzystaniu zakresu dynamicznego czujnika, a później wykorzystać część z przetwarzania końcowego. [ ysap ]
Na koniec możesz zrobić kilka zdjęć i połączyć je w jedno zdjęcie HDR z mapą tonalną . Można to zrobić ręcznie lub za pomocą różnych automatycznych narzędzi i ustawień. Odpowiedź Matta stanowi zamapowaną tonalnie alternatywę dla wypełnionego zdjęcia flash.
Co możemy zrobić, aby stworzyć użyteczny obraz w takim środowisku
Chociaż pytanie to zawiera odpowiedź na wiki społeczności, chcę nieco bardziej szczegółowo omówić ten temat i podzielić go na kategorie.
Środkowy dzień prawdopodobnie nie jest prawdziwą sytuacją, w której kontrastuje obiekt z tłem. Sytuacja ta jest bardziej realna podczas zmierzchu lub świtu lub na scenie z zewnątrz i wewnątrz. W środku dnia na tym samym obiekcie będą renderowane cienie o wysokim kontraście.
Podzielę pomysł na kilka dziedzin. Niektóre są bardziej wykonalne w rzeczywistych słonecznych sytuacjach w południe, a inne o zmierzchu lub świcie, a inne w zewnętrznych wnętrzach.
I. Praca z otoczeniem
Bądź kreatywny. Wysadzenie tła lub użycie sylwetek to jeden ze sposobów. Muszę dodać, że obraz o wysokim kontraście może być „użyteczny”, więc rób to dalej.
Inne pomysły mogą sprawić, że obraz będzie czarno-biały, przy czym częściej docenia się wysoki kontrast.
Eksploruj dziwne kompozycje, gdy ten kontrast jest głównym tematem. Kąt holenderski działa dobrze na zdjęciach abstrakcyjnych.
Zmień balans bieli, nasycenie, zrób kilka abstrakcyjnych zdjęć z aparatu.
II. Zmniejsz cienie
Jeśli Twój obiekt jest podobny do osoby, na przykład portret, najłatwiejszym sposobem jest użycie odbłyśnika, białego, płaskiego lub srebrnego. Staraj się nie skrzywdzić oczu osoby odbijającej w nich jasne światło.
Możesz korzystać z otoczenia, prawdopodobnie poruszając obiektem, niektóre stopy dadzą odbicie ściany.
Możesz użyć światła wypełniającego, ciągłego lub latarki. Podczas korzystania z lampy błyskowej z oświetleniem otoczenia musisz poznać niektóre techniki, zwłaszcza jeśli chcesz użyć szerokiej przysłony, w której dodatkowo możesz potrzebować filtrów neutralnej gęstości, aby zmniejszyć potrzebę krótkiego czasu otwarcia migawki, lub korzystania z dużej prędkości lampy błyskowej.
Używaj światła otoczenia, naturalnego i sztucznego. Jeśli jesteś w pomieszczeniu, spróbuj włączyć inne światła, których nie wziąłeś pod uwagę, spróbuj otworzyć i zamknąć drzwi lub okno.
III. Zmniejsz światło
Klasycznym przykładem jest przenoszenie obiektu z bezpośredniego światła słonecznego w cień, na przykład pod drzewem.
Ale możesz zbudować naprawdę duży dyfuzor i trzymać go nad przedmiotem. Używaj wytrzymałych, ale lekkich materiałów, aby uniknąć wypadków. Na przykład możesz mieć dwóch asystentów trzymających półprzezroczystą tkaninę nad modelem. Ten dyfuzor może być biały, działając jak naprawdę duży softbox.
We wnętrzach prawdopodobnie możesz zamknąć zasłonę.
Istnieje technika, w której na scenie wewnątrz i na zewnątrz, zamiast umieszczania bardzo jasnych świateł, aby oświetlić wnętrze, aby walczyć z jasnością z zewnątrz, kładziesz naprawdę duży czarny rozciągliwy materiał na zewnątrz. Rozciągnięcie i złożenie tej tkaniny sprawia, że jest ona mniej lub bardziej przezroczysta.
Zastosowanie stopniowanych filtrów ND należy do tej kategorii.
IV Połącz oba
Użycie wyższego zakresu dynamicznego na jednym zdjęciu, na przykład RAW zamiast JPG i edycja obrazu za pomocą krzywych.
Przy użyciu niektórych technik mapowania tonów HDRI połączono wiele zdjęć. Działa to lepiej w przypadku obiektów statycznych, takich jak architektura, szczególnie w sytuacjach zewnętrznych na zewnątrz.
Kreatywność w końcowym projekcie, na przykład użycie obrazu o wysokim kontraście jako maski zamiast jako obrazu głównego. Spójrz na ten post: Zdjęcie z podwójną ekspozycją z Gimpem