Zachowanie tekstury w cieniach dzięki poziomom / krzywym

Mam następujący obraz i chciałbym zachować trochę tekstury w cieniach.

Jak widać (miejmy nadzieję), najciemniejsze części obrazu stały się jednolicie czarne. Jest tam trochę tekstury, którą chciałbym zachować; niewiele, ale niektórzy i chciałbym przedstawić to na ostatecznym obrazie.

Jest to już dość agresywne renderowanie pliku źródłowego; oto dosłowna interpretacja surowego pliku z wyłączonymi autopoziomami. Dla odniesienia, oto sam .NEF .

Zakładam, że robi się to za pomocą narzędzi poziomów lub krzywych. Oto zrzut ekranu ustawień poziomów i krzywych Bibble dla pierwszego obrazu (pamiętaj, że jest on również konwertowany na czarno-biały za pomocą wtyczki iNDA).

Próbowałem dodać dodatkowe punkty kontrolne do krzywej, ale szybko pomyliłem się co do mapowania między intensywnością wejściową i wyjściową. Być może kluczem jest rozwikłanie tego zamieszania?

Masz rację, że krzywe są sposobem na zwiększenie szczegółów przy określonych poziomach jasności. Stromość linii dyktuje kontrast (a zatem i szczegółowość). Masz tylko tyle „wysokości” do zabawy, więc uczynienie linii bardziej stromą w jednym miejscu (np. Cienie) oznacza, że ​​musi być płytsza w innym miejscu. Jeśli jesteś ostrożny, możesz spłycić linię w nieistotnym obszarze (na przykład, gdzie histogram pokazuje niewiele wartości, zwykle na obu końcach), a więc uzyskać potrzebny kontrast tam, gdzie jest potrzebny.

Wyżej zastosowana globalna korekta (która wpływa na cały obraz) i dlatego zawsze będzie kompromisem (kontrast w cieniach oznacza mniejszy kontrast w półcieniach itp.) Istnieje inna opcja, a mianowicie korekty lokalne . W ten sposób możesz zmienić kontrast w niektórych obszarach przestrzennych obrazu bez wpływu na inne, co daje maksymalny kontrast i szczegółowość. Tak działa mapowanie tonów, które odpowiada za „wygląd HDR”. Możesz uzyskać ten efekt za jednym razem, po prostu Google dla „pojedynczego obrazu HDR”. Alternatywnie możesz uzyskać podobny efekt za pomocą suwaka „wypełnij światło” w programie Abobe Camera Raw lub Lightroom. Wreszcie możesz to zrobić w starej szkole, maskując ciemne obszary w Photoshopie i zmieniając kontrast za pomocą poziomów / krzywych.

Reid Nie wrzucaj swoich czarnych w doły rozpaczy! Tylko nie tonuj tak agresywnie. To łatwa odpowiedź.

Oto bardziej zaangażowana odpowiedź. Nie jestem pewien, jaka jest twoja gra końcowa: druk, Internet, Tele, wszystkie mają różne wrażliwości. Ale ogólne podejście, które chciałbym zastosować, jest takie. Przetwarzaj swój RAW, jak masz, a następnie wskocz do PS (starałem się naśladować twoje podejście do RAW). W PS go ...

Warstwa -> Warstwa dopasowania -> B&W.

Podnieś swoje żółte i niebieskozielone kolory, aby odpowiednio poprawić szczegóły rozjaśnienia i cieni.

Następnie pokonaj otwarte poziomy. Tak poziomy, nie krzywe. Jesteśmy w krainie czarno-białej, a my skupiamy się na 0 i 255. Aby odciąć kolana pożerające szczegóły, zmień moc wyjściową czerni na 10 (a przynajmniej tak zrobiłem 7) i stamtąd skompresuj histogram.

Pamiętaj, że twój koniec Podnieś swój czarny wynik o około dziesięć punktów. Zwiększyłem swój czarny punkt o 8 dla kontrastu, ale ostrożnie unikałem cofania pracy, którą właśnie wykonałem przez wyjście.

Możesz również dodać trochę hałasu, ale wydaje się to sprzeczne z zachowaniem i poprawieniem naturalnych szczegółów chmury. Mam nadzieję, że to pomaga.