Jak poprowadziłbyś niedoświadczonego fotografa portretowego, aby poprowadził niedoświadczone modele?
Nie przyjaciele, ale nieznajomi, których strzelasz pod presją czasu (oni nie zarabiają, a ty też nie).
Niedawno znalazłem to pytanie , na które spojrzałem z uwagi na niedawne doświadczenie: rozumiem ekspozycję i oświetlenie, które przy kilku okazjach były naprawdę idealne, ale miałem problemy z tym, aby modele czuły się komfortowo i dobrze wyglądały. Na przykład skrzywiły się lub po prostu nie wyglądały pochlebnie, a ja nie byłam pewna, co powiedzieć z ufnością, aby wyglądały dobrze. Jasne, rozmawiałem z nimi, ale sam byłem trochę zagubiony. W dokładnie takiej samej sytuacji oświetleniowej widziałem bardziej doświadczonych fotografów, którzy mówili najbardziej subtelne rzeczy, podbródek, obracając malutki w lewo itp., I robili niesamowite zdjęcia ze szczęśliwym, dumnym modelem. Mój wyglądał, jakby właśnie ugryzł w kwaśne jabłko.
Tymczasem oto jestem. Czy są jakieś wskazówki, przewodniki i samouczki, które osobiście polecacie, żebym mógł uczyć się PRZED następnym razem, gdy będę w takiej sytuacji. Jasne, doświadczenie jest doświadczeniem, ale wolałbym nie pozostawiać śladu łez, gdy zdobywam tę praktykę i doświadczenie. Chcę mieć pewność, że będą wyglądać tak, jak chcę - pod presją czasu i sądzę, że pewność siebie przełoży się na szczęśliwy temat i dobrą synergię.
Czy doświadczeni / profesjonalni portreciści doświadczyli czegoś takiego? Jak pokonałeś początkową przeszkodę?