Addytywna vs Subtraktywna przestrzeń kolorów
Jedną z rzeczy do przemyślenia jest to, że addytywna przestrzeń kolorów (RGB) różni się od odejmującej przestrzeni kolorów (CMYK lub innych). Istnieją kolory, które można wyświetlić, których nie można wydrukować, i są kolory, które można wydrukować, których nie można wyświetlić.
Zauważ, że niektóre żółte kolory będą drukowane, ale nie można ich wyświetlić, ale niektóre zielenie można wyświetlić, ale nie można ich wydrukować.
Czarni
Czerń to kolejny naprawdę dobry przykład koloru, który drukuje bardzo inaczej niż wyświetla i wyświetla inaczej w zależności od urządzenia, na którym wyświetla. Czerń na CRT to brak światła. Czerń na tanim ekranie LCD jest po prostu bardzo ciemna. (Jest tak, ponieważ wyświetlacz LCD jest podświetlony, a podświetlenie jest zawsze włączone. Nawet gdy komórki są nieprzezroczyste, niektóre wycieki światła przez nie.) Można by pomyśleć, że oznaczałoby to lepszy CRT, ale w praktyce LCD mogą stać się znacznie jaśniejsze niż CRT.
Poświata
Innym aspektem wyświetlanych obrazów jest ich świetlistość. Wydrukowany obraz wymaga odbicia od niego oświetlenia pomieszczenia. (I oczywiście kolor oświetlenia pokoju ma znaczenie!) Rozważ ten sam obraz wydrukowany na papierze i wydrukowany na przezroczystości, slajd. Teraz podświetl tył slajdu. Podejrzewam, że slajd będzie bardziej żywy, ponieważ jaśniejsze obszary będą świecić.
To zmiana percepcyjna, której prawdopodobnie nie możesz uwzględnić podczas kręcenia, ale nie wiem. Na przykład wiem, że moje zdjęcie ma znacznie większy wpływ na wyświetlenie niż wydruk:
Atramenty Nietradycyjne
Innym obszarem jest to, że drukowane obrazy mogą zawierać nietradycyjne atramenty, na przykład lakier lub folię . Byłoby to wyjątkowo trudne do uchwycenia na wyświetlaczu. (To także wychodzi poza sferę fotografii i zajmuje się drukiem komercyjnym, ale warto zwrócić uwagę na tak interesujące pytanie!)
Proporcje obrazu
Jeśli sprzedajesz, że masz zmatowane i oprawione ramy, rozsądnie jest ograniczyć się do niewielkiej liczby proporcji i rozmiarów. Pozwala to uniknąć denerwującego i kosztownego problemu kontroli zapasów. Na przykład sprzedaję tylko obrazy 11 x 14, 10 x 20 i 12 x 12. (I wycofuję 12x12!) To ograniczenie czasami wpływa na twoją artystę. Twój obiekt może nie zmieścić się w żadnym z tych współczynników, ale zasadniczo jesteś zmuszony przejść do jednego z tych współczynników. Zmienia to również sposób fotografowania. Ciągle kadruję ujęcie, a następnie go poszerzam, co jest wyzwaniem, ponieważ prawie również strzelam z szerokiego kąta, powiedzmy w zakresie 20 mm na korpusie, a poszerzenie go czasami nie jest możliwe. Robię to, więc jest jakiś dodatkowy obraz na wypadek, gdyby trzeba go przyciąć.
Nie dotyczy to wyświetlanych obrazów. Możesz dowolnie kadrować każde zdjęcie dokładnie tak, jak mówi wizja, co oznacza, że możesz go sfotografować dokładnie tak, jak chcesz. Jednak prawie wszystkie wyświetlacze są w orientacji poziomej, a nie portretowej, a jeśli robisz zdjęcia, prawdopodobnie unikniesz zdjęć portretowych.
Sprawdzanie przyszłości
Z przyszłego punktu widzenia uważam, że należy powiedzieć obraz i kroki przetwarzania końcowego w nieniszczącym i otwartym formacie, aby przyszłe technologie wyświetlania mogły ponownie renderować obraz. To jednak całkiem niewiarygodne myślenie.
Jedną rzeczą, którą możesz zrobić, jest nagrywanie w formacie Adobe RGB, a nie sRGB, tylko po to, aby uzyskać szerszą przestrzeń kolorów.