Czy są strony, na których mogę porównać pracę profesjonalistów i amatorów?

Czy ktoś kiedykolwiek zaprosił amatorskich i profesjonalnych fotografów do robienia zdjęć z tego samego środowiska (lub ludzi) przy użyciu tego samego sprzętu w celu porównania wyników? Jeśli tak, to może wyniki takich eksperymentów są dostępne na niektórych stronach, aby każdy mógł je zobaczyć?

Na przykład, jak wyglądałyby zdjęcia z magazynu o modzie, gdyby zostały zrobione przez amatorów lub jak profesjonalista zrobiłby regularne zdjęcie osoby na ulicy z amatorskim sprzętem.

Szczerze mówiąc, dobry amator robi to samo lub lepiej niż zdjęcia profesjonalisty. Jest rok 2010, więc dostępnych jest tak wiele informacji dla społeczeństwa, a przy spadających cenach sprzętu fotograficznego naprawdę nie ma różnicy między dobrym amatorem a profesjonalistą.

Jest to regularna funkcja w kilku czasopismach, a czasami takie rzeczy zdarzają się przypadkowo. Na przykład, wpadłem na Will Cheung , kiedy kręcił ten - Chciałbym podjąć ten drugi strzał i Will następnie w moje ślady i biorące jego kopię zdjęcia w fotografii Monthly kilka miesięcy później. Byłem rozdarty między dumą, że wziął inspirację z mojego strzału, a tym, że ukradł mój pomysł ...

Jedyną różnicą między fotografem amatorem a profesjonalnym fotografem jest chętny nabywca.

Chociaż prawdą jest, że większość profesjonalistów używa wyższej klasy sprzętu niż większość amatorów, nie zawsze tak jest. Jest wielu pracujących fotografów, którzy otrzymują wynagrodzenie za to, co robią, i wielu amatorów, którzy produkują mierne treści. Jest wielu amatorów, którzy robią to wyłącznie dla miłości (łacińskie słowo amor (miłość) jest etymologicznym rdzeniem amatora ), a także dla profesjonalistów, którzy produkują wybitne, kreatywne obrazy.

Dobre pytanie.

Jako przesłankę mówię, że każda opinia jest oczywiście subiektywna. To, co uważam za „cudowne”, może być „brzydkie” dla kogoś innego.

W każdym razie nie wiem, czy istnieje strona internetowa z takim porównaniem, ale łatwo to zrobić: po prostu wyszukaj w serwisie Flickr lub innej usłudze udostępniania zdjęć tego samego obiektu za pomocą tego samego aparatu i sprzętu.

Weźmy na przykład:

flickr.com/photos/anna_abramova/2351141120/

flickr.com/photos/chanc/4757005099/

(przepraszam, nie mogę opublikować więcej niż jednego linku do tego głupiego filtra spamu)

To Koloseum (włoski pomnik, jeśli mieszkasz na Księżycu i nie wiesz o tym :).

Pierwszy został zrobiony z Canonem 5D, jednym z najlepszych aparatów na rynku, drugi z mniej wydajnym 30D. Ale widzisz, drugie zdjęcie jest znacznie bardziej interesujące i przyjemne wizualnie.

A nawet możesz zobaczyć tutaj kolejny interesujący i sugestywny ujęcie. I wierzcie lub nie, zostało zrobione z Apple iPhone. W końcu to tylko telefon komórkowy.

Moim zdaniem możesz robić piękne zdjęcia za pomocą prostego sprzętu, a brzydkie - za pomocą najwyżej ocenianych aparatów. To fotograf robi zdjęcie, a nie odwrotnie.

Cóż, jest rok 2018. Aby udzielić rzeczywistej odpowiedzi na pytanie, zapoznaj się z tym artykułem PetaPixel zatytułowanym Pro Photographers with Amateur Gear vs. Amator with Pro Gear

Moja osobista opinia: sam sprzęt nie jest już czynnikiem ograniczającym proces tworzenia obrazu. Niedawno zabrałem mój 5dMkII na Islandię i zrobiłem kilka zdjęć w lodowej jaskini. Nie ma o czym pisać. Potem zrobiłem kilka zdjęć dla kolegi z jego 5dMkIV - i zaskoczył mnie wysoki poziom hałasu ISO, a konkretnie jego brak. Chodzi o to, że technologia przeszła bardzo długą drogę - teraz mamy czujniki, które potrafią rozwiązywać problemy z obiektywami, a bardzo dobra technologia jest teraz tańsza niż kiedykolwiek.

Co czyni profesjonalistę? IMO - spójność wyników jest tym, co czyni profesjonalistę, profesjonalistę (oprócz sprzedaży swojej pracy. Tak, uważam, że nie możesz nazwać siebie profesjonalistą, dopóki nie zaczniesz sprzedawać swoich usług).

Profesjonalista pójdzie na ich wydarzenie, niezależnie od tego, czy jest to ślub, sport, sesja mody itp. I będą występować.

Widziałem zawodowców, którzy nie wiedzą wystarczająco dużo na temat oświetlenia, aby móc przenieść go do innego środowiska, ale powiedziałbym, że to nie jest wiarygodny scenariusz. Mam na myśli to, że widziałem zawodowców, którzy wyróżniają się w naturalnym świetle i skupiają się na robieniu portretów wcześnie i późno w ciągu dnia. Ale poproszeni o strzelanie w południe i otrzymali kilka stroboskopów i siatki, załamują się, nigdy nie polegając na obezwładnieniu słońca lub wykorzystaniu go jako wypełnienia.

Jednak ten scenariusz nie ogranicza ich zdolności do uzyskiwania spójnych wyników we własnym środowisku. Powoduje to nakładanie się umiejętności przez profesjonalistów i amatorów - ponieważ istnieje wielu amatorów, którzy mogą nie tylko dać spójne wyniki, ale także wiedzą wystarczająco dużo, aby poradzić sobie ze zmianą scenerii (choć byliby profesjonalistami, gdyby sprzedawali swoje usługi) .