Co tworzy mocną kompozycję szerokokątną?

Prostym, skutecznym sposobem na poprawienie większości kompozycji jest ściślejsze (lub przybliżanie). Wytnij „rozproszenia” i bum, potężną kompozycję. Zwykle fotografuję z nieco długim obiektywem w normalnym zakresie lub z krótkim teleobiektywem portretowym, więc jest to w zasadzie automatyczne (czy tego chcę, czy nie).

Jednak czasem miło jest mieć kontekst . Czasami chcesz więcej historii, a pozostawiając „rozproszenie”, dostarczasz więcej prawdy , mniej selektywnego widzenia tunelowego.

Podniosłem więc Pentaxa smc DA 15 mm f / 4 ED AL Limited , którego od dłuższego czasu pożądam. Jest to „ ultraszeroki ” obiektyw nawet w mojej lustrzance cyfrowej APS-C. Ale okazuje się, że jest ciężko . Nie chodzi tylko o upewnienie się, że mojego cienia nie ma w kadrze ; ciężko jest zebrać wszystkie elementy w sposób, który zsumuje wszystko.

_{Zdjęcie przeze mnie, udostępnione publicznie z powodu nudy}

Jeśli masz coś ekstremalnego, takiego jak Lensbaby Scout z optyką typu rybie oko , o wiele łatwiej jest być ciekawym:

_{Zdjęcie zrobione przeze mnie; CC-BY-SA 3.0 w tym rozmiarze}

Mam na myśli, to naprawdę jak strzelanie do ryby w beczce. (Um, nie ma zamiaru grać.)

Można wykonać podobne (ale nieco bardziej oswojone) ujęcia w „ekstremalnej perspektywie” za pomocą DA 15 mm, ponieważ ma on bliską odległość roboczą wynoszącą około 9,5 ". Jednak po pewnym czasie staje się to nieco zmęczone i efektowne. Całość dodając do mojej oferty obiektywów, muszę poszerzyć horyzonty (dosłownie i w przenośni), a nie dać mi od czasu do czasu sztuczkę, którą mogę wyciągnąć, kiedy się nudzę.

Lensbaby Fisheye było naprawdę zabawne w użyciu, a Scout jest wspaniałym sprzętem, ale tak naprawdę nie mogłem uzasadnić ceny za jego wąską (jak dla mnie) aplikację. DA 15mm Limited daje mi coś, co, mam nadzieję, będzie bardziej praktycznym elementem mojej torby na aparat, ale najwyraźniej wymaga trochę wysiłku i praktyki.

Tak więc, w jaki sposób mogę zrobić konsekwentnie zdjęciami szerokokątny tej pracy , z różnych tematów? Chcę pracować nad zdjęciami z kontekstem i historią , a nie tylko z bliska z zniekształceniem perspektywy.

Problem z „poszerzaniem horyzontów” polega na tym, że umieszczając więcej rzeczy na jednym zdjęciu, każda z nich jest mniejsza i zwraca na siebie mniej uwagi. Jedynym sposobem, w jaki te ujęcia mogłyby działać, byłoby wydrukowanie ich ogromnych rozmiarów, abyś mógł naprawdę przyjrzeć się szczegółom i uzyskać ogólny efekt.

Możesz spróbować użyć obiektywu do zdjęć grupowych w ciasnej przestrzeni, ale lepiej nie pokazuj wyników ludziom na krawędziach - w końcu wyglądają, jakby spędzili wakacje bez ograniczeń w bufecie, w którym możesz jeść wszystko.

Tak więc, bardzo szerokie kąty są trudne w użyciu. Kilka sposobów, które znam:

Kompozycja zbliżona do dalekiej

Myślę, że właśnie tak rozumiesz pojęcie „kontekst i historia”. Ultra szerokie kąty wyolbrzymiają pierwszy plan, wszystko w tle (a nawet w środku) jest niewielkie. Dlatego konieczne jest posiadanie

• ciekawy pierwszy plan ; w kontekście ultraszerokokątnego obiektywu pierwszy plan jest znacznie bliżej niż na zdjęciach wykonanych zwykłym obiektywem. Pomyśl kilka metrów na szczytach, zwykle mniej.
• i ciekawe tło (ponieważ nadal zajmuje dużo ramki i jest dość ostre);
• idealnie, powinno być też coś interesującego na środku , aby mieć oko, na którym można się zatrzymać podczas podróży między przednim a drugim tłem;
• wszystkie te różne płaszczyzny powinny mieć sens razem .

Rzeczywiście, takie sceny są trudne do znalezienia, co sprawia, że ​​ultra-szeroki nie jest tak łatwy w użyciu. Twój obiekt może znajdować się na dowolnej płaszczyźnie, ale pierwszy plan i tło muszą być warte zrobienia zdjęcia, niezależnie od tego, czy zawierają one temat.

Jeśli twój ultraszeroki obiektyw może się przechylać, możesz go użyć, aby ustawić płaszczyznę ostrości na ziemi, pokrywając go od cala do nieskończoności.

Niebo

Ultra szerokie kąty mogą być użyte do fotografowania nieba na małym pasku krajobrazu. Chociaż jest to powszechne w przypadku zdjęć nieba, należy unikać polaryzatora z bardzo szerokim - efekt będzie nierównomierny przy dużej zmienności kąta. Aby zdjęcie działało, oczywiście na niebie powinno być coś interesującego, na przykład chmury lub flota obcych samolotów [potrzebny przykład] .

Usuwanie relacji głębokości

Thom Hogan wspomina o tej możliwości w swoim „ Podsumowaniu tygodnia obiektywu ” - w niektórych rzadkich przypadkach, stojąc dalej z (ultra-) szerokim niż w przypadku zwykłej soczewki, usuwasz relacje głębokości między obiektami. Nie próbowałem tego podejścia osobiście, wygląda na to, że mam projekt na ten weekend.

Korekta perspektywy

Ultra-szerokokątny obiektyw może być używany jako zamiennik dla słabego człowieka dla obiektywu shift. Na przykład fotografuj architekturę w orientacji pionowej, utrzymując aparat na poziomie, przytnij niepotrzebną część podłoża później (lub nie, jeśli Ci się spodoba). Przykład:

Zdjęcia architektury wewnętrznej

Ultra-szeroki przyda się, gdy w końcu zdecydujesz się na zamianę swojego małego mieszkania na coś, w którym rzeczywiście można zmieścić studio. Przesadza wielkość pokoi na zdjęciach, co czyni je bardziej atrakcyjnymi w reklamie nieruchomości.

Poza fotografowaniem w ciasnych przestrzeniach (np. Wnętrzach) obiektywy szerokokątne są być może najbardziej interesujące, gdy zapewniają poczucie głębi, którego nie można uzyskać przy użyciu dłuższego obiektywu. (Ponieważ musisz być dalej od motywu, albo ze względu na węższy kąt widzenia lub mniejszą głębię ostrości).

W kontekście, historii i głębi prawdopodobnie potrzebujesz więcej niż jednego tematu, z co najmniej jednym na pierwszym planie i jednym w tle. Stąd obowiązują standardowe zasady dotyczące kompozycji, takie jak „zasada trzecich” (lub dowolne z kilkudziesięciu innych).

Z podsumowania Lens Week Toma Hogana , połączonego przez Imre:

Im szerszy obiektyw użyjesz, tym prawdopodobnie powinieneś być bliżej najbliższej rzeczy na scenie. W twojej scenie powinna znajdować się najbliższa rzecz! Klasyczne ujęcie krajobrazowe wygląda jak: blisko kwiatu, środkowego jeziora, dalekiego szczytu. Jak myślisz, jak daleko fotograf jest od kwiatu? Jezioro? Szczyt? Co powiesz na 1 stopę, 10 stóp, 1 milę +? Tak, jest prawie logarytmiczna natura dla bliskich / średnich / dalekich w większości profesjonalnych ujęć krajobrazowych. W większości ujęć amatorskich bardziej przypomina środek / daleki / daleki (10 stóp, 100 jardów, 1 milę). Z tego powodu obraz wydaje się „bardziej płaski”, gdy jest zawieszony na ścianie w ramie.

W wielu przypadkach prawdopodobnie będą dwa lub więcej różnych elementów, takich jak „blisko kwiatu, środkowego jeziora, dalekiego szczytu”, a to zmienia się w pytanie, jak komponować z wieloma elementami.

Ale możesz to zrobić nawet z jednym przedmiotem, myślę, że zdjęcie Kena Rockwella opuszczonego domu jest dobrym przykładem: najbliższy narożnik domu jest wystarczająco blisko, aby wypełnić połowę kadru, a głębokość ścian zmniejsza się, zwężając się w oddali.

Na zdjęciu w Dolinie Śmierci bliski grunt wypełnia większość kadru najbliższym gruntem zaledwie kilka cali od obiektywu, a horyzont i dalekie góry zapewniają odległość. Kompozycja tutaj jest podobna do „w pobliżu ziemi, w środku ziemi, w dalekich górach” i działa, ponieważ „w pobliżu ziemi” jest wystarczająco blisko, aby wizualnie odróżnić się od „środkowej ziemi” - tj. Prawie można zobaczyć pojedyncze cząsteczki soli. (Przy okazji, ten artykuł jest wart przeczytania i zawiera kilka przykładowych zdjęć).

Poradnik kompozycji do obrazów sugeruje, że nieparzysta liczba elementów działają lepiej niż numer, nawet, że zmiana miejsca między różnymi elementami sprawia, że jest bardziej interesujące zdjęcie, które elementy powinny być wyraźnie oddzielone lub wyraźnie nakładających.

Ale dotyczy to ogólnie kompozycji. W szczególności w przypadku obiektywów szerokokątnych uważam, że „najbliższa rzecz na scenie powinna być bardzo blisko, a powinno być coś jeszcze dalej” jest najbardziej ogólną zasadą.

Uwaga: nie jestem ekspertem w tym temacie, a jedynie innym studentem; to moje dotychczasowe podejście.

Dla mnie jedną z najlepszych rzeczy w obiektywach szerokokątnych jest to, że pozwalają ci być w samym środku akcji i nadal być w stanie uchwycić coś więcej niż szczegóły.

Chociaż nie jest to szczególnie niesamowite dzieło sztuki, uważam, że nie wyglądałoby to tak dobrze, aby uchwycić atmosferę tak dobrze, gdybym strzelił z daleka obiektywem.