Szedłem ulicami San Francisco i znalazłem tę ciekawą reklamę:
Temat jest oczywiście interesujący, ale obraz tutaj jest bardzo prosty i stosunkowo nudny. Jak mogę przełożyć zainteresowanie tematem na równie atrakcyjną fotografię?
Szedłem ulicami San Francisco i znalazłem tę ciekawą reklamę:
Temat jest oczywiście interesujący, ale obraz tutaj jest bardzo prosty i stosunkowo nudny. Jak mogę przełożyć zainteresowanie tematem na równie atrakcyjną fotografię?
Odpowiedzi:
Zidentyfikowałeś swój przedmiot, trudną częścią jest wyrażenie tego, co chcesz powiedzieć innym na jednym zdjęciu. Co chcesz powiedzieć
Na przykładowym zdjęciu wszystko jest ostre, kontrast między słupkiem a tłem jest niewielki, a wszystko ma pionowe linie. W jaki sposób widz ma wiedzieć, które części zdjęcia są ważne? Co chcesz pokazać ludziom?
Dekoracja na masztach włączona do banera? http://www.flickr.com/photos/mochiland/205416509/lightbox/
Biegun w swoim otoczeniu? http://www.flickr.com/photos/lhirlimann/4375549238/lightbox/
Coś bardziej „dynamicznego”? http://www.flickr.com/photos/cogdog/2773153913/lightbox/
W sieci jest mnóstwo informacji o „składzie”, które tylko czekają na Google. Niektóre z nich są dobre, wiele z nich tak sobie. Weź to wszystko jako sugestię, a nie ustalone reguły - rozwijając się jako fotograf, znajdziesz swój własny sposób na robienie rzeczy.
Studiuj zdjęcia, które lubisz (własne i innych ludzi) - ustal, co lubisz w tym i jak to zrobiono. Strzelaj tak często / często, jak to możliwe - aby poprawić, potrzebujesz praktyki, praktyki, praktyki.
Na początek jednak kieruj ludzi do tego, na co powinni patrzeć. (Poniższe linki to tylko ekstremalne przykłady zaczerpnięte z szybkiego wyszukiwania Flickr.)
Spróbuj oddzielić obiekt od tła (różnice w kolorze, jasności, ostrości). http://www.flickr.com/photos/southen/5610096056/lightbox/
Zwróć uwagę na fotografowany obiekt - kontrast między obiektem a tłem, linie wskazujące na fotografowany obiekt. Wytycz oko ścieżką do tematu. http://www.flickr.com/photos/mecan/81470204/lightbox/ http://www.flickr.com/photos/sparth/5730541580/lightbox/ http://www.flickr.com/photos/smash13/ 5713904476 / lightbox /
Czy rozmiar jest ważny? Daj poczucie skali, dołączając coś, co ludzie znają rozmiar (np. Osoba, samochód lub budynek). http://www.flickr.com/photos/gabricabri/5713429646/lightbox/
Czy temat jest poza miejscem? Pokaż, jak różni się od innych (np. Żyrafa wystająca z rzędu normalnych słupów światła lub żyrafa „jedząca” drzewo).
Przed podniesieniem aparatu do oka skomponuj zdjęcie w swoim umyśle. Dowiedz się, co chcesz uchwycić, a następnie ustaw się i zrób zdjęcie.
Przynajmniej tak, jak widzę, dużym problemem w tej chwili jest to, że tło zbyt mocno wtrąca się w obraz - w rzeczywistości wygląda prawie tak, jakby miało to być zdjęcie budynku, a ta reklama właśnie się pojawiła sposób.
Istnieje wiele możliwości wyróżnienia tematu. Po pierwsze, prawie na pewno przejdę przez ulicę, więc strzelasz wzdłuż ulicy zamiast po drugiej. Przynajmniej w większości przypadków oznacza to, że większość tła będzie znacznie dalej.
Następnie rozważę jedno z dwóch podejść:
Jeśli jest tylko jedna taka reklama (w zasięgu wzroku), pierwsza jest prawdopodobnie lepsza, szczególnie jeśli można uzyskać ładną pogodę, więc większość tła to ładne, błękitne niebo (ale tak, zdaję sobie sprawę, jak rzadkie jest to w San Francisco. ..)
Jeśli masz kilka reklam w zasięgu wzroku, numer 2 może być lepszy, zakładając, że możesz wyrównać, aby mieć ostrość, i więcej tego samego, stanowiąc znaczną część tła. Jeśli uda Ci się sprawić, że prawie wypełnią ramkę, warto użyć większej głębi ostrości, aby uzyskać więcej (rozsądnie) ostrych, tworząc powtarzający się wzór - ale tylko wtedy, gdy nie będziesz w stanie uniknąć rozpraszania uwagi w tym procesie.
To może być interesujące, aby spróbować odmianę tej ostatniej idei, nawet jeśli jest tylko jedna reklama w zasięgu wzroku, ale z innych słupów oświetleniowych w tle jako rodzaj metaforycznych żyrafy. Trudno zgadnąć, jak dobrze tego rodzaju działanie będzie działać, dopóki go nie zobaczysz (a czasem nawet po zrobieniu zdjęcia trudno jest zdecydować, czy naprawdę działa, czy nie). Im bardziej jesteś metaforyczny, tym bardziej wyrafinowana musi być publiczność, aby mieć nadzieję na jej „dostanie”.
Spróbowałbym znaleźć bardziej atrakcyjne tło dla bieguna. Z tej perspektywy masz „nudny” budynek, który ledwo dodaje poczucia lokalizacji. Strzelając z drugiej strony ulicy (tj. Od strony słupa), możesz być w stanie uchwycić lepsze, bardziej szczegółowe tło. Może być mniej regularny i geometryczny, co może pomóc w odizolowaniu obiektu (lub nie), a na pewno będziesz miał większą głębię, aby uzyskać lepsze rozmycie tła.
Często zastanawiam się nad tym samym, gdy widzę ciekawe rzeczy, po prostu się zastanawiam. Znalazłem kilka rzeczy, o których staram się pamiętać podczas wykonywania tego rodzaju zdjęć:
Zgadzam się z odpowiedziami na temat perspektywy. Spróbowałbym zejść nisko i strzelić do znaku. Ludzie są tak przyzwyczajeni do patrzenia na rzeczy z wysokości 5-6 stóp nad ziemią, że kiedy widzą zdjęcie zrobione z tego zakresu, ich reakcja jest wiele razy, meh. Natomiast jeśli pokażesz komuś coś, co mógł nawet wcześniej zobaczyć, ale z zupełnie innej perspektywy, zazwyczaj będzie naprawdę wciągnięty.