To nieco pośrednia odpowiedź, ponieważ tak naprawdę nie mówi nic konkretnego o fotografii, ale myślę, że warto wiedzieć.
Popularni ludzie
Istnieje dobrze znane zjawisko, które na pewno ma nazwę, a mianowicie, że typowa osoba ma tendencję do poznawania ludzi, którzy są bardziej popularni od nich. Na pierwszy rzut oka wydaje się to dziwne, ale nie jest tak: jeśli typowa osoba zna, powiedzmy, n ludzi, wtedy bardzo popularna osoba może wiedzieć, że 3 osoby mówią. Statystyki pokazują, że wiele osób, które zna typowa osoba, jest bardziej popularnych niż one, po prostu dlatego, że popularni ludzie znają o wiele więcej ludzi niż oni. A to może powodować, że ludzie tak myślą, ponieważ większość ludzi, których znają, są bardzo popularni, w jakiś sposób zawodzą: są gorsi niż przeciętni, podczas gdy w rzeczywistości są po prostu przeciętni.
Popularne zdjęcia
To samo dzieje się z fotografią, z wyjątkiem jeszcze gorszego sposobu. Po pierwsze, zdjęcia innych osób, które zwykle widzisz, będą zwykle popularne, ponieważ tak działają media społecznościowe; Po drugie, zdjęcia, które widzisz przez kogoś innego, to te, które najbardziej im się podobają , ponieważ są to jedyne, które umieszczają. Ale widzisz wszystkie swoje zdjęcia, w tym 90% z nich, które nie są zbyt dobre.
Więc teraz masz trzy rzeczy, które działają przeciwko tobie:
- widzisz głównie zdjęcia i fotografów, które lubi wiele osób;
- i widzisz tylko najlepsze zdjęcia tych ludzi;
- i w końcu jesteś początkujący, więc naprawdę nie jesteś jeszcze zbyt dobry.
Powoduje to, że po prostu pomyślisz, że wszystkie twoje zdjęcia są śmieciami, i jesteś zdemotywowany, poddaj się i zostań dentystą czy coś takiego (no cóż, teraz możesz sobie pozwolić na bardzo drogi aparat, i tak ostatecznie sprzedam, a kupię tanio: dzięki!).
Nie ma na to magicznego rozwiązania, a w szczególności nie ma szybkiego rozwiązania: osiągnięcie dobrego we wszystkim wymaga czasu. Oto podejście, które działa przynajmniej dla niektórych osób.
Struktura 1C1L1T1Y
1C1L. Najpierw wybierz aparat i obiektyw: tylko jeden z nich. Nie ma większego znaczenia, co wybierzesz, ale możesz chcieć zostać poinformowany o następnym kroku. Na tym etapie można kupić aparat i / lub obiektyw, ale możesz nie otrzymać dodatkowych punktów. (Osobiście pokusiłbym się na zamianę 50 mm na 35 mm i skorzystanie z tego, ale możesz tego nie chcieć, a w każdym razie to od ciebie zależy, co zrobisz).
1T. Teraz wybierz motyw: coś, co chcesz robić zdjęcia. Tematem mogą być „fotografie uliczne” lub „makrofotografie mchu w ścianach”, „fotografie klubów nocnych” lub „opuszczone budynki”: to nie ma znaczenia, ale powinno to być coś, co naprawdę chcesz zrobić i coś, co możesz zrobić - nie „wybierz zdjęcia uliczne”, jeśli mieszkasz 100 mil od najbliższego miasta!
1 rok Teraz będziesz robić zdjęcia na ten temat, za pomocą tego jednego aparatu i obiektywu, przez rok, i zrobisz to w dość uporządkowany sposób. Nie musi to być rok, chociaż powinien to być co najmniej miesiąc. Możesz robić zdjęcia, które nie są związane z tym tematem, a nie tym aparatem i obiektywem, ale musisz bardzo wyraźnie wiedzieć, kiedy nie pracujesz nad projektem, i katalogować obrazy inaczej. Ale znowu dostajesz punkty bonusowe za pracę tylko nad projektem.
Struktura. Powinieneś robić kilka zdjęć w ramach projektu każdego dnia (nie musi to być codziennie, ale zdecydowanie powinno być to częściej niż co tydzień, a jeśli projekt jest znacznie krótszy niż rok, powinien być codziennie). Każdego dnia (lub przedziału czasowego) powinieneś zrobić kilka zdjęć, na które możesz spojrzeć, twardo, w ogóle: prawdopodobnie oznacza to nie więcej niż sto (tradycyjnie byłby to pojedynczy zwój 35 mm, 36-39 zdjęć, i to dobra liczba). Nie ma sensu robić tylu zdjęć, że nie można na nie patrzeć, bo trzeba to zrobić.
Pod koniec każdego dnia (okresu) spójrz mocno na wszystkie wykonane zdjęcia. Możesz je odszukać, jeśli chcesz, ale nie musisz tego robić. Podejmuj świadome decyzje, które ci się podobają, a których nie, na tyle, na ile możesz: staraj się podejmować świadome decyzje, dlaczego je lubisz. Pomocne może być pisanie notatek na ten temat. Wybierz ten, który najbardziej ci się podoba, stwórz „ostateczną” wersję i odłóż gdzieś. (Tradycyjnie oznacza to: zrób arkusz kontaktowy z filmu, wybierz ramkę, którą lubisz najbardziej, zrób najlepszy możliwy wydruk, umieść go w pudełku). Gdy to zrobisz , nie powinieneś patrzeć ani na zdjęcia, których nie wybrałeś, ani na te, które zrobiłeś ponownie podczas projektu . To jest ważne.
Powtarzaj to przez rok (lub jak długo to robisz). Po prostu trzymaj się tego: czasami będzie nudno i poczujesz, że nic nie osiągniesz, ale idź dalej. Czy nie patrzeć na wybranych zdjęciach dokonane wcześniej w projekcie.
Pod koniec projektu wykonaj dwie rzeczy.
Uzyskaj wszystkie wybrane zdjęcia i patrzeć na nich, jeden po drugim, w kolejności . (Prawie na pewno) przekonasz się, że wcześniejsze są śmieciami, a te późniejsze są coraz lepsze. Możesz znaleźć spadki i szczyty w drodze, w której wciągnąłeś się w coś, co okazało się ślepym zaułkiem, a potem znalazłeś wyjście.
Przejdź (nie za szybko: pamiętaj, że ludzie nie mogą zrobić tysięcy zdjęć w krótkim czasie, więc ty) obrazy nie zostały wybrane i sprawdź, czy wybrałbyś te same lub czy są tam rzeczy nawet nie widziałeś na początku projektu: są szanse.
Jeśli robiłeś notatki podczas pracy, spójrz na nie wraz z odpowiednimi zdjęciami i zdecyduj, czy zgadzasz się ze swoim wcześniejszym sobą.
Niektóre odmiany
Jak to opisałem powyżej, zachęciłem cię do powrotu na koniec projektu i przejrzenia wszystkich swoich zdjęć, w tym tych, które wcześniej odrzuciłeś. Więc mogą zdecydować nie tylko, że teraz nie jak wcześniej wybranych obrazów, ale zdecydować, że teraz zrobić jak niektóre które zostały wcześniej odrzucone.
W komentarzach, @LightBender zasugerował, że zamiast tego należy nie ponownie odrzuca i należy brać pod uwagę tylko obrazy, które wcześniej wybranych. Jest inaczej, ale jest to całkowicie dobre podejście: oznacza, że musisz potraktować odrzucenie obrazu jako poważniejszą rzecz, ponieważ jest to decyzja, do której nie możesz wrócić. Które podejście zastosujesz zależy od tego, jak działa twój umysł. @LightBender powiedział o tym podejściu:
Wybrałem tę metodę, kiedy zaczynałem specjalnie, ponieważ jestem predysponowany do ponownej oceny mojej wcześniejszej pracy. Każda wysoce ustrukturyzowana metoda musi mieć koszt, a dla mnie kosztował to świadomość, że gdy coś odrzuciłem, zniknęło na zawsze. To skoncentrowało moje decyzje i zmusiło mnie do dokładniejszej oceny każdego obrazu. Zauważę, że zastosowałem tę metodę tylko do aktywnego rozwoju zawodowego. Zasady nie dotyczyły mojej pracy zawodowej.
Myślę, że to bardzo dobry komentarz.
Takie podejście nie sprawi, że będziesz genialnym fotografem: ale szanse są bardzo duże, sprawi, że będziesz lepszym fotografem, a także pomoże ci zrozumieć, że poprawiasz się z czasem . Wreszcie może pomóc ci w ustaleniu, co naprawdę chcesz robić zdjęcia.
Wreszcie, takie podejście zostało skradzione z różnych pomysłów przez Mike'a Johnstona, który jest bardzo wart przeczytania na ten i wiele innych tematów (poważnie: przeczytaj jego blog, warto). W szczególności zobacz jego artykuł z roku Leica i powiązane artykuły. Nie musi to być Leica , aw szczególności w mojej wersji projektu gorąco zachęcamy do korzystania z posiadanego sprzętu.
(Ta odpowiedź została również znacznie poprawiona dzięki komentarzom, przynajmniej przez @Mast & @LightBender: dziękuję.)