Jakich narzędzi używałby Mnich podczas PROJEKTOWANIA dużej podświetlanej litery lub wzoru?

Odpowiedź tutaj: /graphicdesign//a/35128/2611 sprawiło, że pomyślałem o tym, jak zaprojektowano podświetlane litery.

Istnieje wiele zasobów omawiających iluminowane teksty, w tym użyte materiały i farby.

Mniej mówi się jednak o rzeczywistym procesie projektowania, którego by użyli. Dzisiaj większość zmagałaby się z linijkami, kątomierzami i krzywymi francuskimi / elastycznymi krzywymi, aby uzyskać takie szczegóły. Jak więc artysta (często mnisi) stworzył te ozdobne dzieła? Czy byli ekspertami z wolnej ręki bardziej jak współczesny artysta graffiti? Czy używali kątomierzy i władców?

Jakiego procesu i narzędzi użyto do faktycznej fazy projektowania tych historycznych dzieł?

Przykład:

(BTW - zakonnice również tworzyły iluminowane rękopisy ...)

Bardzo interesujące pytanie. Przez lata studiowałem stare rękopisy i należy pamiętać o kilku rzeczach; albo jako wyjaśnienia, albo jako interesujące anomalie.

Myślę, że ogólna historia iluminowanych manuskryptów może być również interesująca, ale to byłoby inne pytanie.

Vellum i pergamin były / są szalenie drogie. Proces przygotowania trwa wieki i wymagany jest wysoki poziom kunsztu (tak, próbowałem go stworzyć, z marnymi rezultatami). Tak często można znaleźć niesamowite fronty w tych dokumentach, ale im dalej, tym „prostsze” projekty. Lub przynajmniej inicjały i tekst są bardzo oszczędne przestrzennie. Duże bloki tekstu, prawie żadnych spacji, często bez interpunkcji, krótkie lub nieistniejące wstępujące lub zstępujące.

• Mieli władców, zakręty i kompasy
• Wykonali wstępne szkice na innych powierzchniach. (Węgiel, kreda, wosk itp.)
• Główna kompozycja została naszkicowana cienkimi włosami za pomocą srebrnych roztworów, drobnych zadrapań lub drobnych szpilek w materiale. Ponieważ tak naprawdę nie było żadnej opcji wymazywania, musiało to być dość precyzyjne i / lub pokryte atramentem.
• Mieli swobodę w „wypełnianiu” głównej struktury projektu.
• Błędy mogą być pokryte ciemniejszymi kolorami lub złotym liściem.
• Pracując nad welusem i pergaminem, iluminator i pisarz mogą równie dobrze zaprojektować wokół indywidualnych wad materiału! Tak więc materiał do pewnego stopnia dyktuje projekt.
• Z biegiem czasu: późne średniowiecze, papier nadchodzi i linie stają się bardziej stabilne, cieńsze, bardziej lotnicze, bardziej symetryczne i bardziej eleganckie. To także produkt inżynierii narzędzi, który staje się bardziej precyzyjny.
• W projektach jest geometria. Czasami ukryte, ale równoważą kompozycje.
• Niektóre iluminacje manuskryptów są „zbędne” - należy jednak pamiętać, że z powodu reakcji chemicznych kolory, które widzimy dziś w iluminowanych manuskryptach, niekoniecznie są tymi, które namalował mnich / zakonnica / artysta. Żółcie wiśniowe, kolory blakną.
• Zwykle to nie ta sama osoba, która napisała tekst, jak ta, która zrobiła iluminację. Były to wyspecjalizowane opisy pracy: pisarz kontra iluminator :)

Obecnie mamy tendencję do patrzenia na te rzeczy z podziwem i zachwytem (bez uzasadnionego powodu) i możemy nie obserwować drobnych szczegółów. Dla mnie w każdej pracy jest życie lekko chwiejne, a dokumenty te na pewno to mają. Dla każdego, kto próbował pisać pisakiem z luźną stalówką, pociągnięcia są związane z chwiejnością i zmiennością grubości. Nie wspominając już o pisaniu na welinie! To dodaje dynamiki pracy (oczywiście używali gęsich piór. Obowiązuje ta sama zasada). Jest powód, dla którego wiele kreskówek ma niewielkie zmiany w obrysie.

... i były sztuczki w handlu. Interesujące jest to, co często robili irlandzcy mnisi, a twój przykład z Księgi Kells pokazuje to: użyli czerwonych kropek wzdłuż łodyg liter. Robi to dwie rzeczy: ukrywa jakąś nadmiernie chwiejną linię i zmiękcza twardą krawędź; i dodaje dynamiki stronie. To sprawia, że ​​jest „pop” i w rzeczywistości wibruje. Pointilliści zastosowali tę technikę z dobrym skutkiem. Ewangelia Lindisfarne, ewangelia Mateusza:

Co do kompozycji; istniało miejsce na kreatywność (o ile wszystko odbywało się w duchu „chwały Bożej”). Przy bliższej inspekcji używają wielkich i małych liter, jeśli uznają to za stosowne. Zwłaszcza rękopisy irlandzkie - zarówno inicjały, jak i sam tekst - mają liberalną mieszankę, pozornie nie chcącą.

Istnieje również fakt, że przynajmniej najwcześniejsze rękopisy nie były przeznaczone do czytania przez żadną inną klasę religijną.

Praktyczny przewodnik do tworzenia własnych podświetlanych liter z odrobiną historii: Sztuka podświetlanych liter autorstwa Timothy'ego Noada.

Przyszło mi do głowy, że nie dotknąłem części twojego pytania; na temat procesu projektowania , oprócz tego nieco na linijkach i srebrnych rozwiązaniach. Problem tkwi w tym, że jest tak spleciony z innymi sztukami, architekturą, literaturą, modą i odkryciami (zarówno kontynenty, nauki, przyroda). Często rzeczy te były stworzone, aby świętować „chwałę Boga”, ale równie często, a może nawet więcej , aby uczcić bogactwo osoby, która zleciła to dzieło. Spora część tych dzieł - szczególnie różne Księgi godzin i psalmy - były głównie narzędziem obnoszenia się ze swoim bogactwem pod cienką zasłoną religijności.